Musiker/Producent/Låtskrivare/Författare

Tag: Arbete (Page 1 of 2)

Gud Hjälpe

Veckan började med en total uppdatering och komplettering av min bästa väns Verisure-system. Jag fick äran att hålla i beskrivningen av vad hon ville ha och vad hon ville kunna göra. Lite humoristiskt faktiskt. Hon såg mest undrande ut över vad hon egentligen ville, samtidigt som jag förklarade för installatören vad hon ville och lotsade honom runt bland husen på tomten.

Administration. Konserter. Papper. Vi lyckades klämma in en lunch också. En alldeles underbar salsicciapasta på Stavsnäs Hembageri. Våfflor och cappuccino. Det är faktiskt en ganska angenäm kombination av arbetsmöte och gastronomisk utsvävning. Man får ju försöka hitta lite guldkant mellan larmkomponenter och fakturor.

Och så skulle det bli kallt. Jag gav henne en hjälpande hand med att ta in alla pelargoner för vinterförvaring. Inte två. Inte tio. Snarare femtio. Jag tappade räkningen. Och det var inga små minimalistiska exemplar heller. Snarare gigantiska. Ett mindre botaniskt trädgårdsprojekt.

Installatören lyckades dessutom sälja på mig ett eget besök för uppdateringar. Fler kameror. Något annat som tydligen var bra att ha. Och ett elektroniskt dörrlås. Ja, men det kan ju faktiskt vara praktiskt. Slippa dividera fram och tillbaka om reservnycklar med kattvakten. Torsdag klockan sju på morgonen kommer han. SJU. På morgonen. Jag har dessutom tagit in alla mina egna blommor från verandan. Det börjar bli vinter på riktigt.

Boken. Ett par kapitel skrivna.

Advokaten. En massa underlag och sammanställningar på grund av all falsk skit mitt ex ställer till med. Allting förvisso lika kontraproduktivt som vanligt. Rättmätigt. Men det tar TID i anspråk. Så jag har nu en assistent nån timme här och där som hjälper mig med vissa saker, för att i sin tur bistå min advokat. Herregud, vilken soppa…

Och mitt i allt detta ska det naturligtvis göras musik också. Trummor ska trackas på två låtar. Men det sker i Sydafrika, eftersom Vinnie bor där. Tack och lov behöver jag inte resa dit. FaceTime löser kommunikationen, och med dagens teknik kan man länka ihop två studios på varsin sida av jordklotet och arbeta tillsammans nästan som om man satt i samma kontrollrum.

Det är faktiskt ganska fantastiskt. Jag kan sitta hemma i min studio, diskutera tagningar, arrangemang och detaljer med Vinnie i Sydafrika, och få trummorna inspelade utan att någon behöver sätta sig på ett flygplan. Några tusen mil mellan studiorna har blivit ett ganska obetydligt praktiskt problem. Tekniken är ändå rätt underbar när den fungerar.

Men det ska fortfarande administreras, kommuniceras och samordnas. Och så ska vi tracka sång på ytterligare två låtar nu i dagarna.

Sedan har vi skolan. Estniskan. En jätteläxa som ska göras. Jag har inte direkt valt det enklaste språket i världen att roa mig med på fritiden. Men det ska göras, det också.

Och så ska jag till hårstylisten. Slänga i lite färg. Piffa till mig lite i största allmänhet. Man kan ju inte gå omkring och se ut som resultatet av en utdragen administrativ härdsmälta, även om det för tillfället vore en ganska korrekt beskrivning.

Idag ska jag dessutom besöka min älskade vän sedan fyrtio år tillbaka, Sanna. Hennes skönhetssalong. Lite fixande. Det heter tydligen HIFU och V-max. Jag har inte för avsikt att försöka förklara tekniken jag fattar inte, men det är ultraljud, tar bort rynkor, tar bort påsar under ögonen, och jag tänker åtminstone passa på att äta lunch samtidigt. Man får försöka effektivisera där det går.

Och på fredag ska vi tydligen gå ut. Jag fyller år på lördag. Det hade jag nästan glömt bort mitt i allt annat. En födelsedag också, ovanpå alltihop. Det är väl bara att hoppas att någon kommer ihåg den, eftersom jag själv knappt verkar hinna göra det.

Ja, just det. Och varför inte skriva två kåserier också? Ett om att resa. Ett om psykfall. Och så ett dagboksinlägg om att jag inte hinner med någonting.

Låt mig dessutom göra det dagboksinlägget riktigt långt. När jag ändå håller på. Det vore ju synd att råka få en kvart över till någonting annat.

Och jag höll nästan på att glömma. Alla guld- och platinaskivorna. Värderingsprocessen. Samtalen med IFPI, NCB och experter på musikmemorabilia. Dokumentation, underlag, gamla utmärkelser och original som inte går att ersätta. Ännu fler timmar som ska trollas fram ur ett dygn som redan verkar ha alldeles för få.

Ja, och nämnde jag att pressen dessutom har börjat höra av sig med anledning av guldskivorna? Till både mig och min bästa vän. Det var ju precis vad som saknades. Lite mediekontakter ovanpå allting annat.

Man börjar nästan längta efter en helt vanlig tisdag. Det är nästan så att jag börjar fundera på om jag behöver anställa någon som administrerar min assistent. Eller åtminstone någon som kan förklara för mig vad fan jag håller på med. Eller varför…

Det är tisdag. Lunchtid. Jag har redan hunnit med så mycket att jag nästan skulle behöva en semester från själva veckan. Och ändå återstår merparten av allt som ska göras.

Någonstans känns det samtidigt som om veckan redan är slut.

Gud hjälpe. Jag hoppas på Henne.

Christ… vilken soppa…

Samtal med IFPI. Det var ju trevligt i och för sig. Gamla bekanta man haft kontakt med genom åren, och fortfarande har kontakt med på mer eller mindre månadsbasis. Samma människor där sedan en livstid, give or take. Men oftast av trevligare anledningar.

Jag försökte förklara ärendet. Short story.

– Men herregud?!

Ja, det kan man säga…

However;

Den lilla skylten under själva guldskivan, som egentligen bara bekräftade det som redan stod på skivans etikett, hade försvunnit under skadegörelsen. Licensieringsnummer måste skakas fram.

Vidare – samtal med NCB om äkthet, registreringar och antal sålda exemplar. Samtal med en av landets kanske främsta värderare inom musikmemorabilia.

Demolerade CD-skivor, guld och platina, Nordman och Melodifestivalen. Det är en sak.

ANC-galan 1986. Ett album med Sveriges dåvarande absoluta artistelit. Min bästa vän, Thåström, Wiehe, Jerry Williams, Peps Persson, Totta Näslund, Tommy Körberg, Annalie Ryde, Mats Ronander, Eva Dahlgren, Micke Rickfors, Sanne Salomonsen, Tomas Ledin…

Det är svårt att ens överblicka vad som faktiskt slagits sönder. Ännu svårare att riktigt greppa den samlade betydelsen.

Men det slutar inte där.

Guldskivan för Stad i ljus. Den första. 1988.

Dimensionerna är… ofattbara.

Det är matrixetsningar. Vinyl. Själva ursprunget till varför begreppet guldskiva över huvud taget uppkom en gång i tiden. Original från en annan epok, med en annan tillverkningsteknik och en helt annan historia.

Absolut oersättliga.

Så vi pratar inte längre om 12 000 spänn för en ny tavla med en guldfärgad CD monterad bakom glas. Vi pratar om marknadsvärde.

Och det är här det börjar bli riktigt intressant.

I periferin hade jag sett en guldskiva för ett av Ulf Lundells mellanalbum som av någon anledning hamnat på marknaden. Högst troligt inte Lundells personliga exemplar. Kanske en teknikers, producents eller någon annan medverkandes utmärkelse.

Den gick för 75 500 kronor.

Men Stad i ljus är inte vilket album eller vilken låt som helst. Det är en av Sveriges mest älskade sånger, Melodifestivalvinnaren från 1988, och det här är inte någon anonym medverkandes guldskiva.

Det är Pys egen.

Hennes personliga originalutmärkelse för låten hon själv skrev.

Och det är här en värdering börjar bli någonting helt annat än en prislista.

För vad är egentligen marknadsvärdet på en sådan sak? Det bestäms inte av vad föremålet kostade att tillverka. Det bestäms av vad någon faktiskt är beredd att betala för det. Artistens betydelse, verkets historiska ställning, föremålets ålder, sällsynthet, dokumenterade ägarhistoria och inte minst vem utmärkelsen ursprungligen tilldelades spelar in.

En guldskiva som tilldelats en tekniker kan vara värdefull. Samma utmärkelse från artistens eller upphovspersonens egen samling kan vara någonting helt annat.

Och här sammanfaller nästan samtliga faktorer som kan driva upp ett samlarvärde. En av Sveriges mest kända sånger. Ett original från 1988, tillverkat med en teknik som hör till en annan epok. Ett föremål som normalt aldrig kommer ut på marknaden. Och framför allt en obruten ägarhistoria tillbaka till kvinnan som skrev låten.

Det är inte en kopia. Inte en senare nytillverkning. Inte en utmärkelse som någon annan i produktionen fick.

Det är Pys.

Och när det dessutom handlar om ett original som inte går att ersätta, och som kanske aldrig tidigare funnits till försäljning, finns det inget självklart jämförelsepris. Två kapitalstarka samlare som verkligen vill ha samma föremål kan driva upp ett auktionspris långt över vad någon på förhand föreställt sig.

En av landets främsta värderare inom musikmemorabilia nämnde faktiskt en halv miljon kronor som ett tänkbart topputfall för just Pys personliga originalguldskiva för Stad i ljus.

500 000 kronor. För en enda guldskiva.

Inte som ett fastställt försäljningspris, utan som en fullt tänkbar nivå om rätt köpare dyker upp. Och med tanke på att Lundells guldskiva gick för 75 500 kronor är det inte svårt att förstå resonemanget. Skillnaden mellan ett relativt ordinärt samlarobjekt och en närmast unik musikhistorisk originalutmärkelse kan vara enorm.

Det är så musikmemorabilia kan nå fullständigt galna summor.

Och det är därför skillnaden mellan en nytillverkad utmärkelse för några tusenlappar och ett historiskt original för potentiellt hundratusentals kronor är så fundamental. Det ena kan beställas. Det andra måste finnas.

Och finns det inte längre i sitt ursprungliga skick, går det inte att beställa ett nytt förflutet.

Men det är egentligen inte siffrorna som bekommer någon, på den här sidan staketet, mest. Det är förlusten av affektionsvärdet. Av någonting personligt, historiskt och fullständigt oersättligt. Pengar kan ersätta mycket, men de kan inte återskapa ett original eller alla de minnen som följer med det.

Den ekonomiska konsekvensen får förhoppningsvis däremot betydelse där den hör hemma.

Jag var tvungen att slänga bort en del av måndagen på den här idiotin. Py var tvungen att medverka för sin räkning på torsdagen. Och i mellandagarna hade det redan gått åt en uppsjö av timmar till research bland mejl och SMS för att styrka dittan och dattan.

A4 efter A4.

Allt detta för några föremål som aldrig borde ha behövt värderas över huvud taget.

De skulle ju bara ha hängt kvar på väggen.

Om alla varit mentalt stabila.

Som en liten parentes i sammanhanget berättade utredaren för Py att han nyligen varit på ett evenemang i Stadshuset där poliskören framträtt. Bland sångerna de framförde fanns, naturligtvis, Stad i ljus.

Ibland behöver man inte förklara ett verks betydelse särskilt ingående.

Oändliga Löjligheter = Oändliga Möjligheter

Jag blev utsatt för regelrätt sabotage av mina webbplatser. Min bok. Min musik. Denna min högst personliga sida. En rätt imponerande prestation, faktiskt. Att lyckas ställa till ett sådant satans liv med några webbadresser.

Problemet löstes tämligen omgående av mina webbutvecklare. Eftersom jag själv inte förstår ett förbannat dugg av hur sådant fungerar. Vilket jag tidigare redogjort för i Konsten att få strikt användningsförbud.

Det var naturligtvis fiffigt att angripa en leverantör som hanterade i stort sett allting. Webbplatser, domäner, servrar och en massa annat som jag varken kan eller vill uttala mig om. En enda aktör att rikta in sig på. Praktiskt, rationellt och förmodligen ganska bekvämt för den som föredrar att försöka tysta en berättelse framför att bemöta innehållet i den.

Men det fick också mina webbutvecklare att konstatera att alla ägg låg i samma korg.

No can do.

Jag har skrivit en del om den märkliga företeelsen att försöka lösa problem genom att skapa nya, bland annat i Oops! Integrity. Och den aldrig sinande strömmen av allehanda bullshit som kan produceras i stället för att ta ansvar för vad man totaldemolerat har förstås också fått sin egen lilla hyllning: Konflikten om konsekvenserna av konflikten om konfliktens konsekvenser – nu som autonom dysfunktionell hårdsmälta in absurdum.

En titel som för övrigt är betydligt enklare att förstå än det som nu skulle följa.

Mina webbutvecklare började nämligen utveckla någonting. Exakt vad har jag inte den blekaste aning om. Kanske är det därför de är webbutvecklare och jag inte är det?

Jag arbetar ungefär likadant när jag gör musik. Jag vet hur det ska låta. Jag vet hur det ska kännas. Jag vet vad jag vill åstadkomma. Och om någon annan ska utföra en del av arbetet behöver jag inte nödvändigtvis veta hur vederbörande tänker åstadkomma det. Bara att resultatet blir det jag beställt.

Samma sak med webbplatser. Jag kan göra designen, bestämma utseendet, formulera innehållet och tala om hur jag vill ha det. Vad som sedan försiggår under motorhuven är någon annans bekymmer.

Så jag presenterade min beställning.

Lös problemet. Alla svaga punkter. Alla beroenden. Allt det där med att lägga samtliga ägg i samma förbannade korg. Se till att det inte går att stänga av hela härligheten genom att dra ur en enda kontakt.

Och helst utan att jag behöver lära mig någonting.

Det sista var viktigt.

Mycket viktigt.

Och håll mig på strikt basis “need to know – and I don’t”. JUST DO IT! Thank you very much.

Eller som Elvis lär ha sagt; “I know absolutely nothing about the music industry. In my line, you don’t need to”. Där befinner jag mig gällande IT-utveckling.

Det började talas om domänregistratorer. DNS. Nameservers. A-poster. AAAA-poster. CNAME. TTL. MX. DNSSEC. IPv4. IPv6. SSL-certifikat. HTTP. HTTPS. SSH. SFTP. SQL-dumpar. Portar. Brandväggar. Propagering. Caching. Redirects. 301. Zonfiler. Auktoritativa namnservrar. Någonting som kallades wildcard, vilket jag i min enfald trodde var en sorts frikort.

Jag lyssnade artigt.

Eller åtminstone utan att avbryta.

DNS var tydligen någonting som talade om var allting fanns. Domänregistratorn höll reda på vad man hade rätt att kalla det. Servern förvarade själva innehållet. Och sedan fanns det ytterligare ett antal funktioner som behövdes för att de tre första över huvud taget skulle kunna kommunicera med varandra.

Jag uppfattade det som ett slags digitalt kommunalt sammanträde. Alla hade en uppgift, ingen verkade kunna göra någonting utan de andra och någonstans fanns det säkert en blankett som måste fyllas i.

Skillnaden var att det här faktiskt fungerade.

Det visade sig att man kunde skilja på allting. Domänen kunde registreras i ett land. DNS kunde ligga i ett annat. Själva webbplatsen i ett tredje. Reservservern i ett fjärde. Och reservserverns reservserver i ett femte.

Inte nog med det. Man kunde tydligen låta en domän använda en uppsättning leverantörer och en annan domän en helt annan uppsättning. Trots att båda adresserna i slutänden kunde visa precis samma innehåll.

Jag började ana möjligheterna.

Det var då det spårade ur ordentligt.

Min personliga webbplats hade naturligtvis sin vanliga svenska adress, MickeWennborn.se. Men nu fick den också MickeWennborn.com. Mitt band Wild Women Of Wongo, vars musik, låtar och texter utgör en del av ett större multimedialt berättande, fick motsvarande arrangemang – wildwomenofwongo.com. Detsamma gällde webbplatsen för den bok jag skriver på.

Och alla dessa adresser kunde i sin tur kopplas till olika servrar i olika länder.

Det började likna ett geografiskt sällskap för särskilt svårplacerade webbplatser.

Den ursprungliga servermiljön fanns i Schweiz. Alternativa servrar på Island. En ytterligare reservmiljö i Rumänien. DNS för de svenska domänerna hanterades i Schweiz, medan de internationella adresserna hade sin motsvarighet i USA. Domänregistreringen sköttes separat, liksom de små reservsidorna som skulle tala om för besökaren var resten av cirkusen befann sig.

Det var Schweiz, Island, Rumänien, USA och Sverige i en enda salig röra.

Och ingen behövde ens ha semester.

FunktionLand
Ordinarie webbservrar🇨🇭 Schweiz
Alternativa webbservrar🇮🇸 Island
Ytterligare reservmiljö webbservrar🇷🇴 Rumänien
DNS för svenska domäner🇨🇭 Schweiz
DNS för internationella domäner🇺🇸 USA
Webbservrar för reservdomäner🇺🇸 USA
Registrering av svenska domäner🇸🇪 Sverige
Registrering av internationella domäner🇺🇸 USA

Jag vet inte om det där är ett webbhotellssystem eller ett försök att vinna Eurovision Song Contest med hjälp av nätverkskablar.

Men jag gillar det.

Det mest fascinerande var emellertid att allting gick att ändra. Om en server slutade fungera kunde man peka om till en annan. Om en DNS-leverantör fick hicka kunde man byta den. Om en webbplats blev otillgänglig kunde samma innehåll finnas på en annan adress. Och om en leverantör inte längre ville vara leverantör kunde man helt enkelt låta någon annan leverera.

Tydligen utan att någon behövde bära en enda flyttkartong.

Jag frågade hur lång tid sådant kunde ta.

Det berodde på, fick jag veta.

Vilket är ett svar jag avskyr, men som i det här fallet visade sig betyda allt från några minuter till en stunds väntan medan något som kallades DNS-propagering arbetade sig genom världen.

Jag föreställde mig en liten man med portfölj som sprang mellan servrarna och meddelade att vi flyttat.

Han hade förmodligen ett helvete.

Under tiden talades det i telefon. Det skickades mejl. Det diskuterades IP-adresser, certifikat, säkerhet, indexering, databaser, speglingar, domänalias och omdirigeringar. Jag förstod ungefär lika mycket som en guldfisk på en föreläsning om kvantmekanik.

Men jag fick löpande besked om det enda jag egentligen var intresserad av.

Fungerar det?

Ja.

Kan jag fortsätta publicera?

Ja.

Kan det stängas av på samma sätt igen?

Inte lika enkelt. Definitivt inte.

Utmärkt.

För jag har varken tid, ork, lust eller plats i mitt liv att lära mig saker som jag inte är intresserad av att kunna. Jag har aldrig förstått varför det skulle vara någon särskild dygd att lägga tre veckor på att begripa någonting som en annan människa redan behärskar.

Jag behöver inte lära mig att bygga en flygel för att spela på den. Jag behöver inte utbilda mig till elektriker för att tända en lampa. Och jag tänker definitivt inte tillbringa resten av mitt liv med att försöka förstå skillnaden mellan en CNAME-post och en AAAA-post.

Jag vill göra det som är viktigt.

SKAPA CONTENT.

Skriva. Komponera. Producera. Berätta. Publicera.

Det var därför jag hade beställt hela operationen från början.

Och någonstans mitt i all denna tekniska akrobatik började jag faktiskt skratta. För den ursprungliga idén med att försöka försvåra publiceringen hade fått en tämligen märklig konsekvens.

Det fanns plötsligt fler vägar att publicera än tidigare.

Fler domäner. Fler servrar. Fler länder. Fler alternativ. Fler möjligheter att fortsätta exakt där man blivit avbruten.

Ett sabotageförsök hade alltså resulterat i en utbyggnad.

Det är nästan vackert.

Man försöker stänga en dörr och upptäcker att det under tiden byggts ytterligare sju. Med separata lås, olika nycklar och ingångar från tre världsdelar.

Det började med en enda korg full med ägg.

Nu hade vi tydligen ett internationellt distributionssystem för hönseri.

Och jag behövde fortfarande inte veta vad DNS betydde.

Mina webbutvecklare, Jaan och Karin, skötte allt det andra. På vad jag förstod ungefär nolltid. Jag ställde frågor, fick begripliga svar och kunde återgå till min egentliga sysselsättning.

Att skriva sådant som någon annan kanske helst skulle slippa läsa.

Fakturan betald.

Case closed.

Oändliga möjligheter.

Och det bästa av allt?

Jag behöver inte förstå en enda av dem.

Inte mitt val.

Jag ger mig inte.

Tack för kaffet – en liten berättelse om konsten att hjälpa fel människa…

Jag var tämligen nyligen med om en intressant liten detalj. Intressant på det där särskilda sättet som vissa mänskliga erfarenheter blir när man först långt efteråt inser att det man uppfattade som en vänlig handling tydligen hade förvandlats till något helt annat. Något som i efterhand kunde plockas isär, vridas ett halvt varv och presenteras som om det från början hade haft ett helt annat syfte.

Jag hade nämligen hjälpt en människa. Inte lite grann, inte med ett telefonnummer på en servett eller ett välmenande tips över en öl, utan med ett ganska omfattande engagemang av tid, pengar, yrkeskunskap, kontakter och personligt arbete.

Av flera olika hjärtefrågor hade jag valt att göra det. Kärlek, välvilja och en uppriktig övertygelse om att människan faktiskt hade någonting att tillföra.

Och så kom den där dagen när hjälpen skulle vändas mot mig.

Det är en ganska speciell upplevelse. Ungefär som att först hjälpa någon att bygga en trappa, bära upp möblerna, måla väggarna och ordna inflyttningsfesten, för att sedan bli anklagad för att ha beträtt trappan.

Vad säger man?

Tack för kaffet?

Jag hade inte bara försökt hjälpa personen in i en bransch och ett kontaktnät som låg långt utanför vad vederbörande själv hade möjlighet att nå på egen hand. Jag hade också försökt skapa förutsättningar för att kompetensen skulle bli synlig. Kontakter är nämligen inte någon sorts magisk biljett till framgång. De är snarare dörrar som någon måste ha anledning att öppna.

Hade personen kompetens som motiverade ett sådant tillträde?

Absolut.

Det var min uppfattning då och det är fortfarande min uppfattning. Ingen av de människor jag kontaktade skulle ha sagt ja, eller ens övervägt saken, om det inte funnits någonting av substans att arbeta med. Jag har tillbringat alldeles för många år i musikbranschen för att tro att man kan trolla fram konstnärlig förmåga med hjälp av några välplacerade telefonsamtal.

Men kompetens är inte detsamma som tillträde.

Det finns åtskilliga begåvade människor som står i kön. Som väntar, hoppas, skickar material, försöker få svar och ibland aldrig ens får ett artigt nej. Att vara duktig är en förutsättning för mycket, men långt ifrån någon garanti för någonting alls. Ibland behövs en introduktion. Någon som känner människorna, vet vilka dörrar som faktiskt går att öppna och framför allt är beredd att sätta sitt eget förtroendekapital bakom en annan människa.

Det gjorde jag.

Och mitt förtroendekapital är inte något jag fått i ett flingpaket.

Sedan fanns ytterligare en sak som behövde göras. Personen hade svårt att själv formulera det redaktionella material som krävdes för att presentera sitt arbete. Biografier, presentationer, pressmaterial och annat som hör till när en konstnärlig verksamhet ska kommuniceras till omvärlden.

Så jag gjorde det jag är bra på.

Jag skrev.

Det är för övrigt inget märkligt med att människor behöver hjälp med sådant de inte behärskar. Vi har alla våra respektive begåvningar, och det vore en tämligen torftig värld om vi bara fick ägna oss åt sådant vi redan kunde göra utan hjälp. Då skulle vi antagligen fortfarande sitta i varsin grotta och försöka uppfinna både hjulet och grammofonen samtidigt.

En av mina allra närmaste vänner är en av landets mest etablerade och skickliga textförfattare. Hennes förmåga att skriva svenska sångtexter är någonting jag hyser en närmast oreserverad respekt för. Ungefär som resten av svenska folket. Hon kan formulera en känsla på några få rader som andra människor behöver tre romaner, en skilsmässa och en terapeut för att ens komma i närheten av.

Men redaktionella texter?

Nej tack.

Det är inte hennes gebit. Artiklar, presentationer, singelreleaser, konsertinformation och liknande överlåter hon gärna åt någon annan. Och det är inte ett uttryck för bristande kompetens. Det är ett uttryck för att kompetens är specifik, inte universell.

Jag har själv en konkret utbildning i mediehantering och många års praktisk erfarenhet av att skriva och producera material för offentlig kommunikation. Jag har dessutom ett förhållande till det skrivna ordet som ibland gränsar till en lättare diagnos. Jag tycker om att formulera mig. Jag tycker om att hitta rätt tonfall, rätt rytm och rätt balans mellan information och personlighet.

Det är mitt gebit.

Men här kommer en liten knorr.

Jag kan skriva kåserier. Jag kan skriva längre berättelser. Jag håller dessutom på med en bok som läsarna uppenbarligen uppskattar, inte minst för språket och berättartekniken. Berömmet har ibland nått närmast generande proportioner. Som när någon jämförde mig med en modern Strindberg. Vilket naturligtvis är oerhört smickrande, men också direkt livsfarligt för en redan tämligen välutvecklad hybris.

Jag kan uppenbarligen också skriva engelska sångtexter som fungerar tillräckligt bra för att både spelas in och ges ut. Det finns alltså vissa belägg för att jag inte är fullständigt språkligt handikappad.

Men svenska sångtexter?

Glöm det.

Jag är närmast totalt oförmögen.

Det spelar ingen roll hur länge jag sitter där, hur många koppar kaffe jag dricker eller hur intensivt jag stirrar på ett tomt papper. Resultatet blir i bästa fall något som borde framföras av en kommunal informationschef på firmafest. Och det är ändå när jag verkligen anstränger mig.

Det är märkligt, kan man tycka.

Men så är det.

När min vän skriver sina fantastiska svenska texter får jag ibland, i egenskap av producent, bidra med sångcoachning och redigering. En formulering kan behöva justeras för att ligga bättre i munnen, en stavelse flyttas, en betoning förändras eller en fras anpassas till melodin. Det handlar om sångbarhet, rytm och musikalisk funktion, inte om att jag plötsligt blivit författare till hennes text.

Vi arbetar med olika delar av samma helhet.

Och ingen normal människa skulle få för sig att jag därmed försöker utge mig för att vara henne.

Vilket för oss tillbaka till de redaktionella texterna.

Jag har sedan länge haft förtroendet att skriva sådant material för min väns räkning. Ibland kommer en uttrycklig beställning. Ibland arbetar jag fullständigt självständigt, exempelvis när en ny singel ska släppas och det behövs en presentation. Jag känner verksamheten, jag känner artisten, jag känner hennes uttryck och jag vet vad hon vill förmedla.

Framför allt vet jag vad som står på spel.

Hennes namn. Hennes arbete. Hennes varumärke.

Det är ett förtroende som sträcker sig betydligt längre än till att bara formulera några textrader. Jag har fått hennes fulla förtroende att självständigt vårda och företräda hennes varumärke i den redaktionella kommunikationen. Och jag är övertygad, i själ och hjärta, om att hon inte skulle tveka en sekund att bekräfta detta under ed inför vilken domstol som helst, om saken någonsin skulle behöva prövas.

Det är inte mitt namn jag ska sätta i centrum. Det är hennes.

Och därför är min absoluta utgångspunkt att varje formulering ska gagna henne, representera henne väl och vara förenlig med det förtroende jag fått. Det är ett ansvar jag tar på största allvar. Inte därför att någon står bakom mig med en piska, utan därför att det är så jag anser att professionellt arbete ska bedrivas.

Det finns dessutom en liten detalj som tydligen kan behöva förklaras för den som aldrig arbetat med redaktionell kommunikation.

Jag skriver ofta dessa texter i första person.

Jag.

Mig.

Min.

Det är inte ett olycksfall i arbetet. Det är inte heller någon sorts förklädnad, där jag sitter hemma framför datorn och fantiserar om att jag plötsligt förvandlats till en annan människa.

Det är ett medvetet redaktionellt grepp.

När en artist presenterar sig på sin egen hemsida är det ofta naturligt att texten talar direkt till besökaren. Jag arbetar med musik. Jag inspireras av det här. Jag har ägnat mitt liv åt det där. Det skapar närhet, personlighet och en känsla av att människan bakom verket faktiskt talar till sin publik.

Den sortens texter kan mycket väl vara skrivna av någon annan.

Precis som tal kan skrivas av talskrivare, böcker av spökskrivare och offentliga uttalanden formuleras av kommunikatörer. Det avgörande är inte vem som tryckt på tangenterna, utan vilket uppdrag, vilket förtroende och vilken förankring som finns bakom texten.

En artistbiografi i tredje person fyller en annan funktion. Den är ofta avsedd för pressmaterial, arrangörer och andra sammanhang där en mer utomstående presentation är lämplig. Det är inte fel. Det är bara ett annat verktyg. Och verktyg väljer man efter vad man ska bygga.

Det här är för övrigt inga särskilt revolutionerande upptäckter från min sida. Den som vill fördjupa sig i hur konstnärer presenterar sig själva kan exempelvis besöka Good Art Company, där konstnärliga presentationer och artist statements hör hemma i sammanhanget. Även Light Space & Time behandlar konstnärers professionella presentationer och den redaktionella skillnaden mellan en biografi och ett personligt artist statement.

Det är alltså inte frågan om någon mystisk metod som jag uppfunnit hemma vid köksbordet efter tre glas vin. Det handlar om etablerade sätt att kommunicera konstnärskap, där man väljer berättarperspektiv efter syfte, sammanhang och mottagare.

Detta är grundläggande redaktionellt hantverk.

Att skriva en text i någon annans röst är inte i sig detsamma som att obehörigen använda den personens identitet. Frågan om behörighet avgörs av uppdraget, överenskommelserna och vad personen faktiskt har godkänt eller gett utrymme för. Pronomenet ”jag” är ingen juridisk trollformel som automatiskt gör en skribent till identitetstjuv.

Det vore en ganska besvärlig ordning.

Halva kommunikationsbranschen skulle behöva börja skriva sina pressmeddelanden från häktet.

Men åter till min lilla historia.

Det som gör den så egendomlig är att det inte handlar om ett hastigt infall, en text skriven i hemlighet eller en verksamhet som uppstod bakom ryggen på någon. Det finns ett omfattande samtida material kring arbetet. Kommunikation, arbetsmoment, förslag, reaktioner och andra daterade handlingar som gör det möjligt att följa hur samarbetet faktiskt utvecklades.

Det är en väsentlig skillnad mellan att försöka minnas vad människor tyckte för ett och ett halvt år sedan och att kunna gå tillbaka till vad de faktiskt skrev då.

Det senare har en irriterande förmåga att överleva det förra.

Och det är här det hela börjar göra ont på riktigt.

Inte därför att jag ångrar att jag hjälpte någon. Eller så kanske jag gör det. Jag tycker fortfarande att man ska hjälpa människor när man kan. I synnerhet om det handlar om någon man faktiskt älskade vid tillfället. Jag tror på att öppna dörrar, dela med sig av erfarenheter och använda de möjligheter man själv fått till att också ge andra en chans. Det är en av de få saker jag fortfarande betraktar som ganska självklara i en värld som annars blivit alltmer upptagen av att fakturera varje vänlig gest.

Jag tog inte betalt för mitt engagemang.

Jag gjorde det av kärlek och välvilja.

Faktum är att det konkret kostade mig pengar.

Jag gjorde det därför att jag ville att det skulle gå bra för en annan människa. Därför att jag såg möjligheter, trodde på förmågan och hade resurser som kunde göra skillnad. Jag lade ner arbete som annars hade kunnat användas till mina egna projekt, mina egna inkomster och mitt eget liv.

Det var mitt val.

Och jag var helt okej med det.

Jag svalde till och med att det redan tidigt fanns en asymmetri mellan tacksamhet och otacksamhet. Ibland kunde uppskattningen vara varm och omedelbar. Andra gånger kunde samma arbete nästan tyckas betraktas som något självklart, något som bara skulle finnas där utan att någon behövde fundera särskilt mycket över vad det faktiskt kostade i tid och kraft.

Det var inte alltid särskilt roligt.

Men jag accepterade det.

För när man älskar en människa börjar man inte nödvändigtvis föra bok över varje timme, varje kontakt, varje formulering eller varje gång man ställt undan sitt eget arbete för att hjälpa till med någon annans.

Man tänker att det hör till.

Att man gör saker för varandra.

Att det finns ett slags ömsesidighet som inte alltid behöver räknas i kronor och minuter.

Och kanske är det just därför som det känns så egendomligt när allt senare ställs på huvudet.

För det är en sak att en relation tar slut. Det är en annan sak att människor i efterhand får olika uppfattningar om vad som hände, vem som gjorde vad och varför saker gick sönder. Sådant händer. Minnet är inte någon perfekt inspelningsapparat och känslor har en tendens att möblera om i efterhand.

Men när själva hjälpen, det arbete som utfördes för att någon annan skulle lyckas, långt senare börjar beskrivas som någonting klandervärt, då har man passerat en ganska märklig gräns.

Då är det inte längre bara relationen som gått sönder.

Då har också berättelsen om det som en gång var gott börjat monteras ned.

Och det är en sorgligare historia än den först verkar vara.

För vad gör man med minnet av att ha velat någon väl när samma välvilja senare används som argument mot en? Vad gör man med timmarna, pengarna, entusiasmen och alla de där små handlingarna som aldrig var avsedda att bli bevismaterial i någonting över huvud taget?

Man kan förstås bli förbannad.

Det är jag också.

Men under ilskan finns någonting annat. En ganska stillsam besvikelse över att en människa man ville hjälpa till slut kunde få en att behöva försvara just det faktum att man hjälpte.

Det hade jag faktiskt inte räknat med.

Och nu, ungefär ett och ett halvt år senare, sitter jag med gamla mejl, meddelanden, bilder, kalendrar och andra handlingar och rekonstruerar ett arbete som jag en gång utförde därför att jag tyckte om att göra det. Inte för att bevisa min oskuld i efterhand, inte för att vinna någon konflikt och definitivt inte för att skapa sysselsättning åt rättsväsendet.

Jag ville hjälpa en människa att lyckas.

Det var hela den ursprungliga ambitionen.

Mitt stora misstag var därför inte att jag använde ett etablerat redaktionellt arbetssätt. Det var inte att jag skrev i första person, att jag formulerade presentationer eller att jag använde min erfarenhet för att skapa en professionell framtoning. Sådant arbete utförs varje dag av människor som arbetar med artister, författare, företag och offentliga personer.

Det avgörande i varje enskilt samarbete är förstås vilket förtroende och vilka överenskommelser som faktiskt funnits.

Mitt misstag låg någon annanstans.

Jag trodde att den människa jag hjälpte skulle fortsätta betrakta min hjälp som just hjälp, även om relationen mellan oss en dag upphörde. Att man kunde sluta tycka om varandra utan att behöva skriva om historien om vad man faktiskt gjort för varandra.

Jag trodde att välvilja åtminstone skulle få förbli välvilja.

Det var kanske naivt.

Men jag föredrar fortfarande den sortens naivitet framför alternativet. En värld där varje kärleksfull handling måste föregås av ett skriftligt avtal, två vittnen, en advokat och ett kvitto på att mottagaren verkligen förstått att den erbjudna hjälpen var avsedd som hjälp.

Det skulle bli ett ganska märkligt sätt att leva.

Fast med tanke på utvecklingen kanske jag borde börja ta med en notarie på nästa middag.

Det skulle åtminstone göra efterrätten intressant.

Så vad återstår?

Ett omfattande dokumenterat arbete. En rad handlingar som går att läsa i sitt ursprungliga sammanhang. Och en ganska svårsmält insikt om hur långt människor ibland kan gå för att slippa förhålla sig till sin egen del i en historia.

Jag kommer att fortsätta skriva. Fortsätta arbeta. Fortsätta hjälpa människor jag tycker om och respekterar, även om jag kanske blivit en smula mer selektiv med vilka som får nyckeln till mitt professionella kontaktnät.

För det är trots allt inte förmågan att hjälpa som var problemet.

Det var förtroendet jag placerade den i.

Och att ett och ett halvt år senare få uppleva hur den sortens engagemang vänds mot en, efter allt arbete, alla förhoppningar och all välvilja, är faktiskt en ganska brutal erfarenhet.

Jag hade räknat med att kärlek kunde ta slut.

Jag hade räknat med besvikelser, missförstånd och till och med otacksamhet.

Men att behöva försvara mig mot anklagelser som tar sin utgångspunkt i det jag en gång gjorde för att hjälpa?

Nej.

Det hade jag faktiskt inte räknat med.

Tack för kaffet.

Och ännu en gång hade hon skapat ett nytt kapitel till min bok jag skriver…

Att Välja Sina Egna Favoriter

Så… på lördagskvällen hamnade jag plötsligt i en musikdiskussion. Inte särskilt konstigt egentligen, med tanke på hur samtalet hade börjat. Hon hade ju känt igen mig som musiker, och någonstans måste man väl förr eller senare komma till frågan om vad det är för musik man faktiskt håller på med.

Hon skummade igenom katalogen för mitt eget band, Wild Women Of Wongo. Konstaterade att jag var synnerligen produktiv. Hon kände dessutom igen en av låtarna. Trodde att hon hade hört den på radio. Eller möjligen på gymmet. Det var lite oklart, men alltid trevligt när någon känner igen musiken utan att man själv har tvingat vederbörande att lyssna.

Sedan kom frågan. Vilka låtar tyckte jag själv var bäst?

Förbannat bra fråga. Förbannat svår fråga.

Det borde ju egentligen vara enkelt. Jag har skrivit låtarna, producerat dem, spelat en stor del av instrumenten, arrangerat, mixat och lyssnat på dem så många gånger att jag stundtals undrat om det verkligen finns någon rimlig anledning att fortsätta leva med samma refräng ytterligare en eftermiddag. Jag borde väl rimligen veta vilka som är bäst.

Men det är inte riktigt så det fungerar.

Först måste man bestämma vad man menar med bäst. Bäst låt? Bäst text? Bäst produktion? Mest originell? Mest representativ för bandet? Mest kommersiell? Mest personlig? Den låt jag själv helst lyssnar på, eller den jag helst skulle vilja att någon som aldrig hört oss tidigare lyssnade på?

Det är nämligen inte alls säkert att det är samma låt.

Vi är ett studioprojekt. Vi spelar inte live. Det innebär att jag aldrig behöver fundera över om något går att framföra på en scen när jag skriver och producerar. I alla fall inte ännu. Jag kan bygga arrangemang med hur många lager som helst, låta instrument komma och gå, skapa ljudbilder som kräver både datorer, en mindre teknisk avdelning och förmodligen en ganska omfattande diskussion med ljudteknikern om vi någonsin skulle försöka framföra eländet inför publik.

Det är en frihet jag uppskattar.

Men det innebär också att en del låtar blir väldigt mycket studioproduktioner. De fungerar alldeles utmärkt som inspelningar, men skulle vara betydligt besvärligare att få att leva på en scen. Inte nödvändigtvis omöjliga. Bara opraktiska. Och ibland är det faktiskt själva produktionen, snarare än låten i traditionell mening, som är den stora poängen.

Så där har vi ett första tänkbart urvalskriterium. Vilka låtar skulle överleva om man plockade bort en del av studiokonstruktionen? Vilka har tillräckligt starka melodier, harmonier, refränger och arrangemang för att fortfarande fungera om man ställde ett band på en scen och bad dem spela?

Men vänta nu. Varför skulle jag sortera bort låtar för att de inte fungerar live, när vi uttryckligen inte är ett liveband? Det vore ju att diskvalificera en av våra största fördelar. Alltså fick det kriteriet ganska snabbt degraderas från regel till något slags stödfråga.

Sedan har vi texterna.

Det finns låtar som jag tycker fungerar alldeles utmärkt, både musikaliskt och textmässigt, men som ändå inte riktigt hamnar i den kategori jag försökte definiera. Song For Katre, exempelvis. Den har en tydlig verklighetsanknytning, men rör sig mer i en övergripande, närmast existentialistisk sfär. Den försöker fånga något större än enskilda händelser. Det gör den inte sämre. Men det gör den till något annat än de låtar där jag försöker återge konkreta situationer, repliker, beteenden och händelseförlopp. Och det är faktiskt en ganska viktig skillnad.

I dont Have A Boyfriend kommer konkret från citat som “jag är singel om andra män frågar”. Not My Choice kommer konkret från mitt statement – Inte mitt val. Hennes val. Jag var och agerade inte som singel för att jag ville. Det var en ren konsekvens av hennes “hon var singel”. Punkt.

På samma sätt beskriver Avoidant ett konkret agerande. Och det gäller även Pillowcase.

En sak är att skriva om sorg, längtan, svek, kärlek eller besvikelse. Det har människor gjort i några tusen år, med varierande framgång och ett närmast outtömligt förråd av rim på heart. En annan sak är att utgå från något som faktiskt har hänt, försöka behålla händelsens kärna och sedan omvandla den till en text som fungerar som musik. Då får man två problem samtidigt.

Det första är att berättelsen ska vara begriplig även för någon som inte har en aning om vilka människor den handlar om. Det andra är att den inte får bli en redogörelse med trumkomp. Det är fortfarande en låt som ska skrivas, inte ett polisförhör med gitarrsolo. Och sedan ska musiken dessutom bära känslan.

En text kan vara hur sann som helst utan att vara särskilt bra. En produktion kan vara tekniskt fulländad utan att beröra någon. Och en låt kan vara djupt personlig utan att ha minsta kommersiella potential. Det är först när de olika delarna börjar samverka som jag tycker att det blir riktigt intressant.

Jag vill att låten ska fungera även för den som aldrig läst en enda rad av ur boken, aldrig hört talas om mitt ex och inte har någon som helst anledning att intressera sig för mitt privatliv. Det är faktiskt ganska högt ställda krav.

Sedan finns de mer finstämda låtarna. Blank Page. Shattered Echoes. Kanske någon till. Låtar som har sina kvaliteter, men som representerar en lite annan sida av det jag håller på med. Mer eftertanke, mindre omedelbar musikalisk attack. De kan vara precis rätt i ett albumsammanhang, där dynamiken mellan olika uttryck är en del av helheten, men kanske inte de första jag skulle plocka fram för att förklara vad WOW är.

Och så har vi experimenten.

Scary Neighbours. Compassion.

Jag tycker om att experimentera. Det är ju en stor del av poängen med att ha ett eget studioprojekt. Ingen skivbolagsdirektör sitter och förklarar att nästa singel måste låta som den förra, fast lite mer radiovänlig och gärna med refrängen inom trettio sekunder. Jag kan göra precis vad jag vill. Vilket jag också gör, ibland med resultat som får mig att undra vad jag egentligen höll på med.

Men ett lyckat experiment är inte automatiskt representativt för helheten. Och det var ju där någonstans jag började förstå varför frågan var så svår.

Jag försökte inte bara välja de låtar jag tyckte bäst om. Jag försökte välja låtar som representerade både mig och Wild Women Of Wongo. Som uppfyllde mina egna krav på berättande, som hade en tydlig förankring i verkliga händelser under de senaste fyra åren och som samtidigt fungerade musikaliskt, produktionsmässigt och kommersiellt.

De skulle kunna stå på egna ben.

De skulle kunna spelas för någon som inte visste ett förbannat dugg om bakgrunden.

Och om samma person sedan läste texterna, och kanske dessutom berättelsen bakom dem, skulle ytterligare ett lager framträda.

Det var ungefär där jag började få fram en lista.

I Don’t Have A Boyfriend.

Avoidant.

Pillowcase.

Four Years Of Ghosts.

Truth On Paper.

Tragic Magic (Traagiline Maagia).

Sex låtar. Sex ganska olika musikaliska uttryck, men med något gemensamt. De är förankrade i konkreta händelser, situationer eller återkommande mönster. Samtidigt tycker jag att de fungerar som låtar, oavsett om lyssnaren känner till bakgrunden eller inte.

Det finns melodier, arrangemang och produktioner jag är nöjd med. Det finns refränger som faktiskt fungerar. Och någonstans finns det också en kommersiell tanke, även om det ordet ibland får det att låta som om jag sitter med ett Excelark och räknar ut hur många sekunder en gitarr får spela innan Spotify tappar tålamodet.

Vilket jag naturligtvis inte gör.

Jag låter gitarren spela precis så länge jag tycker att den ska spela.

Sedan började jag omedelbart ifrågasätta mitt eget urval.

Stays The Same, exempelvis.

Den borde egentligen också vara med. Fast den bryter mot flera av de kriterier jag just hade ägnat en stund åt att formulera. Texten är mer suggestiv, mer ett slags statement än en detaljerad återgivning av konkreta händelser. Den bygger på en stämning och en insikt snarare än på ett tydligt berättat händelseförlopp.

Och så sjunger jag själv. Det är något jag egentligen har en ganska bestämd regel emot.

Jag är nämligen en betydligt bättre producent än sångare. Vilket innebär att när jag får för mig att sjunga själv måste jag ägna en närmast orimlig mängd tid åt att försöka få resultatet att låta som om någon med åtminstone grundläggande kontroll över sina stämband befunnit sig framför mikrofonen.

Revoice Pro. Sonarworks. Parallella sångspår. Justeringar. Bearbetning. Ytterligare justeringar. Och sedan en liten stunds eftertanke över varför jag inte bara ringde någon som faktiskt kan sjunga.

Men det finns också något där som jag tycker om.

Min egen frasering. Mina små egenheter. Det faktum att jag inte riktigt sjunger som någon annan, vilket naturligtvis delvis beror på att de flesta andra sångare har betydligt bättre förutsättningar.

Och Stays The Same har någonting som gör att jag ändå vill ha med den.

Så då fick väl reglerna böja sig lite.

Sedan kom In The Shadows upp i huvudet. Och Breaking What’s Left. Båda fullt tänkbara kandidater. Och när jag började fundera vidare insåg jag att jag förmodligen skulle kunna fortsätta ganska länge.

Det var nu problemet började bli tydligt.

Jag hade inte svårt att hitta låtar jag var nöjd med.

Jag hade svårt att sluta välja.

För någonstans handlar de här låtarna om samma fyra år. Samma relation. Samma människa. Samma märkliga kombination av närhet, frånvaro, förhoppningar, motsägelser, konflikter och händelser som jag under tiden försökt förstå, hantera och så småningom också skriva om.

Men låtarna är inte likadana för det.

En del är direkta. Andra är mer reflekterande. Några är arga, andra sorgliga, några närmast uppgivna. Ibland är det en enskild händelse som ligger bakom en hel låt. Ibland är det ett mönster som upprepats så många gånger att det till slut nästan blivit omöjligt att inte skriva om det.

Och musikaliskt har jag försökt ge varje berättelse ett eget uttryck.

Det är ju också därför jag inte vill reducera projektet till en enda musikalisk mall. WOW ska vara ett band med en igenkännbar identitet, men det betyder inte att alla låtar ska låta likadant. Jag vill kunna gå från något stort och dramatiskt till något mer återhållet, från traditionell rock till sådant som är betydligt svårare att stoppa i ett fack.

Men samtidigt ska det hålla ihop.

Och det ska låta bra.

Inte bara bra med tanke på att det är ett studioprojekt. Inte bara bra för att texterna är självupplevda. Utan bra på riktigt, som musik och produktion betraktat.

Det är kanske det viktigaste kriteriet av alla. En dålig låt blir inte bättre för att den är sann. Och en bra låt behöver inte en sann historia för att vara bra.

Men när en låt lyckas vara båda delarna, och dessutom har en produktion som jag faktiskt är nöjd med, då börjar den närma sig det jag försöker åstadkomma.

Så där satt jag på Sturehof och försökte välja ut mina egna favoriter.

Av ungefär 25 låtar. Skrivna om en och samma relation.

Och någonstans insåg jag det lätt absurda i att jag höll på att sammanställa en lista över de tio bästa musikaliska skildringarna av mitt eget havererade kärleksliv, för en kvinna som jag hade träffat därför att hon ramlat framför mina fötter.

Det är ju inte riktigt så man föreställer sig att en lördagskväll ska utvecklas.

Och jag kunde faktiskt inte förmå mig att välja ut tio låtar av 25 skrivna om samma relation och presentera dem som ”mina bästa låtar”.

Det blev för mycket. Inte nödvändigtvis musikaliskt. Men som självporträtt.

Jag försökte ju trots allt förklara vem jag är som musiker, låtskrivare och producent. Inte bara vem jag hade varit tillsammans med, eller inte varit tillsammans med, beroende på vem man frågar och vilken version Google AI för tillfället föredrar.

Till slut fick listan vara som den var. Sex självklara kandidater, en sjunde som bröt mot reglerna och ytterligare några som stod och knackade på dörren.

Hon skulle lyssna. Läsa texterna. Och återkomma.

Vilket jag tyckte lät som en alldeles utmärkt idé.

Det är trots allt betydligt enklare att bedöma någon annans musik än sin egen.

Och kanske ännu enklare om man inte själv har behövt leva igenom texterna.

Jag passade på att bifoga två riktiga favoriter. Brand New Start och Not My Choice. Dom uppfyller med bravur samma kriteria som dom där sex utvalda. Men med den lilla reservationen att dom inte är släppta än… Det kvarstår lite lite finjusteringar. Men det som finns vs det som komma skall har så små differenser att jag lika gärna kunde bifoga det som finns. Via Airdrop.

När jag kom hem la jag mig med katten. Skulle precis somna när jag kom att tänka på att alla “dom sex låtarna”, samt Brand New Start och Not My Choice kommer att befinna sig på samma album. Ghost Trails.

Kommer bli ett förbannat bra album faktiskt.

No Reason Given

Lite tämligen färska bilder. Från en fotosession med min vän David Carlson.

NRG. No Reason Given. Men alltid retar det nån djävel. Bra! Jag döper mina gitarrer till precis vad jag vill, när jag vill, hur jag vill. Och jag tatuerar mig på samma sätt.

Micke Wennborn KHI Guitar 1
Micke Wennborn KHI Guitar

[Foto: David Carlson]

Micke Wennborn KHI Guitar 2
Micke Wennborn KHI Guitar

[Foto: David Carlson]

KHI är inte bara snygg. Hon är förbannat användarvänlig. Och låter fantastiskt. Och vad är väl en låt som doftar Tom Petty, utan ett solo i Pettys anda? Och vad är väl ett solo utan bara en liten liten passage som säger “Jag ville bara visa att jag varit med ett tag”. Oavsett hur mycket Dan Huff / Shania Twain det blev…

Tysthet Som Består

[Text & Musik – Py Bäckman]

Vinnie Henrico – trummor

Micke Wennborn – bas, keyboards, gitarrer, kör

Göran Edman – kör

Py Bäckman – sång och munspel

Inspelad, mixad och producerad av Micke Wennborn

Micke Wennborn KHI Tatuering
Micke Wennborn KHI Tatuering

[Foto: David Carlson]

Micke Wennborn Truth On Paper
Micke Wennborn Truth On Paper. Go Fuck Yourself.

[Foto: David Carlson]

Växeln, hallå hallå hallå. Koppla mig 112.

Onsdag. Definitivt höst. Snart november. Vad fan hände? Det var ju nyss sommar. Och snart fyller jag år igen. Föds­lodag, som jag alltid säger. Ett helt år har alltså gått sedan förra gången, och den födslodagen tillhör definitivt de sämre under en hel livstid. Vilket ändå är en viss prestation, med tanke på konkurrensen.

Jag tillbringade mer eller mindre hela dagen med att få skit via SMS. Om en present. Inte en present jag fått, utan en jag hade gett bort. En present jag faktiskt ansträngt mig för att hitta, köpa och överraska med. Jag hade sett den i Tallinn. Estländskt hantverk. Designergrejer. En väska som jag tyckte var väldigt fin och som jag trodde skulle passa mottagaren alldeles utmärkt. Jag kunde inte köpa den där och då, eftersom vi var tillsammans och hela överraskningen därmed hade gått åt helvete. Så jag beställde den senare.

Jag hade kanske inte riktigt räknat med att detta skulle resultera i ett SMS med den kärleksfulla formuleringen: ”Tack för ingenting, mitt hem är inte en soptipp.”

Det var dessutom fel på axelremmen. Den var för lång. Väskan hängde vid knäna, fick jag veta. Jag har visserligen alltid levt i föreställningen att själva poängen med en axelrem är att den går att justera, men vad vet jag? Jag är ju bara en idiot som köper presenter. Det är möjligt att den estländska designindustrin har utvecklat någon helt ny sorts axelrem som endast kan användas av människor med tre meter långa ben.

Skit samma.

Den här onsdagen hade jag lovat hjälpa min bästa vän med lite papper. Kvitton, fakturor, biljetter och annat som samlas på hög när man har ungefär sjutton saker för mycket att göra och inte riktigt orkar med den artonde. Hon var trött, stressad och utarbetad. Det är för övrigt ett tillstånd som jag känner igen ganska väl, även om jag personligen brukar kombinera det med ett synnerligen utvecklat ordförråd.

Vi funderade på lunch. Bageriet eller hemma? Jag slank in på Ica Maxi Lindhagen på väg ut till Stavsnäs och köpte stekfläsk, färska kantareller, färsk pasta och lite grönsaker. Enkelt, snabblagat och förbannat gott. Det behöver faktiskt inte vara svårare än så. Lite smör, lite salt, lite kärlek och så en människa som uppskattar att någon lagar mat åt henne. Det sista är ingen oväsentlig ingrediens, har jag med åren lärt mig.

Mitt bland kvitton, fakturor och papper ringde telefonen. Myndighetsperson. Vi pratade och bestämde ett datum. Samtidigt hade någon sorts registerfel hos myndigheten fått till följd att min advokat plötsligt behövde engagera sig i något som egentligen redan borde ha varit alldeles glasklart. Så jag ringde henne. Och precis när jag pratade med advokaten ringde samma myndighetsperson till min bästa vän.

Total rundgång. Telefoner, myndigheter, advokater, kvitton, fakturor och kantareller. Allt på en gång. Det enda som fattades var väl att någon från Skatteverket skulle ringa och fråga varför pastan var färsk.

Men mitt i alltihop uppstod också möjligheten för min advokat att bistå min bästa vän. Det var åtminstone något konstruktivt som kom ur denna lilla telefonväxel från helvetet.

Växeln, hallå hallå hallå.

Jag har tillbringat en livstid i musikindustrin. Skrivit låtar, producerat, spelat, turnerat, träffat människor, svarat på frågor och lyssnat på så mycket märkligt att jag ibland funderat på om hela mänskligheten borde skickas på service. Jag trodde faktiskt att jag hade hört alla dumma frågor som går att ställa. Men tydligen finns det alltid någon som anstränger sig för att slå det gamla rekordet.

För några år sedan släppte en artist som jag arbetade med en ny singel. Jag hade varit med och skrivit låten och stod för produktionen. Det blev releaseintervju i P4, riksradio. En alldeles utmärkt möjlighet att prata om låten, texten, musiken, produktionen, inspirationen eller vad fan som helst som möjligen kunde tänkas vara intressant för en människa med öron.

Första frågan:

”Varför är den sex minuter lång?”

Ehh.

Vad svarar man på det? För att den är det? För att den inte är fem minuter och fyrtioåtta sekunder? För att vi glömde stänga av bandspelaren? Jag blev så fullständigt ställd att jag för ett ögonblick undrade om frågan var ett skämt som jag förväntades begripa.

Jag hade god lust att fråga om intervjuaren, ifall David Gilmour eller Roger Waters hade suttit där, också skulle ha inlett med att undra varför Shine On You Crazy Diamond är så lång. Eller varför Pigs (Three Different Ones) håller på i elva minuter. Eller varför Dogs tar ungefär sjutton minuter på sig att bli färdig med hundarna. Vad hade han förväntat sig för svar? Att Roger Waters skulle slå sig för pannan och utbrista att helvete också, vi skulle naturligtvis ha gjort den tre minuter och tjugo sekunder, det förstår väl vem som helst!

Ärligt talat. Hör man inte själv när man ställer en komplett idiotfråga?

Men sådant kan man ju inte säga i direktsänd riksradio. Eller kan man? Jag har fortfarande inte riktigt bestämt mig.

Det finns förstås andra varianter på samma fenomen. Jag har exempelvis fått frågan varför jag skaffat en viss tatuering. Av någon som garanterat inte hade ett djävla förbannat dugg med saken att göra. Varför? Därför att jag ville. Därför att det är min kropp. Därför att jag kan gå till en tatuerare och be honom rita en flygande falukorv över hela ryggen om jag skulle känna för det.

Min förbannade kropp. Jag tatuerar precis vad jag vill, hur jag vill och när jag vill. AIN’T NONE OF YOUR FUCKING BUSINESS. Capiche?

Och den här onsdagen fick min bästa vän uppleva sin alldeles egen variant av idiotfrågan.

Hon satt i sitt eget hem. Telefonen ringde. Myndighetspersonen från tidigare hade något ärende, men uppfattade att det fanns ytterligare en människa i bostaden och frågade vem som var där.

”Vem är det som är hemma hos dig?”

Ursäkta?

Hon har andra filter än jag. Betydligt bättre filter, skulle jag vilja påstå. Själv hade jag antagligen svarat med en mindre föreläsning om privatlivets helgd, kompletterad med några anatomiska anvisningar och en rekommendation om var frågan kunde förvaras i fortsättningen. Hon nöjde sig med att fråga varför han undrade vem hon hade hemma hos sig. Något riktigt svar på den frågan kom inte.

Efteråt kom förstås den något mindre diplomatiska versionen.

”Ska väl för faan han skita i vem som är hemma hos mig?!”

Ja. Det skulle jag nog säga. Och omgivningen höll med. I båda fallen, för den delen. Min tatuering och hennes vardagsrum har åtminstone en sak gemensamt: de är inga allmänna frågelådor där vem som helst har fri tillgång till innehållet.

Jag har sagt det förr. Jag säger det igen. Förlaget undrar hur min bok slutar. Jag vet inte. Men samma sak återupprepar sig. Snart är varenda dag ett nytt kapitel. Faanskapet skriver sig själv i realtid. Give or take.

Vi gick ner till bageriet. Skakade på huvudet. Ska man skratta eller gråta? Ibland är det nog bäst att göra båda delarna, fast inte samtidigt som man dricker cappuccino. Det blir så förbannat kladdigt.

Vi köpte kaffe och ett stort fat småkakor. Sådana där riktiga småkakor som mormor brukade baka, innan allting skulle vara glutenfritt, sockerfritt, fettfritt och helst fritt från varje spår av glädje. Ett par bilder togs och lades upp på Facebook. Flera hundra likes. På några kakor. Det är ändå ganska fascinerande. Man kan ägna månader åt att producera en låt och få några artiga tummar upp, men lägger man upp ett fat småkakor är det plötsligt folkfest.

Vi åt kakorna.

Vi slog inte sönder dem.

Och hade vi slagit sönder dem hade det åtminstone varit våra egna kakor. Inte någon annans. Inte något dyrbarare. Inte något nationellt känt. Inte en ovärderlig utmärkelse som någon människa fått för ett helt livs arbete och som ingen konditor i världen kan baka en ny upplaga av. Inte en rikstäckande nyhet.

Men kakorna var goda.

Sedan tog vi en långpromenad. Vi pratade om helheten. Om senaste fyra åren som gått, om saker som hänt och om hur i helvete det egentligen kunde bli som det blev. Om det som bara kan kategoriseras som psykisk misshandel, give or take, under flera år i rad. En sorts evighetsmaskin som producerade skit i ena änden och förväntade sig kärlek, tålamod och förståelse i den andra.

Vissa ord och uttryck förknippas inte riktigt med vissa artister. Det finns liksom ingen naturlig plats för dem mellan kyrkokonserter, melodifestivaler, guldskivor och den svenska visskatten. Men sådär mellan två bästa vänner, när den ena under flera års tid sett den andra brytas ner bit för bit, och till slut själv fått uppleva åverkan på sin egendom, då kan det tydligen hända saker med ordförrådet. Särskilt när den som misstänks ligga bakom förödelsen är en människa man faktiskt själv bjudit in i sitt hem. Släppt in i sin privata sfär. Behandlat som en väninna.

Jag tänker inte reproducera ordet. Men det kom. Tyst, nästan väsande, som om det hade legat och väntat någonstans bakom alla de där välformulerade sångtexterna i ett halvt sekel. Ett ord som kombinerade ett gammalt geografiskt samlingsnamn för länder på andra sidan Östersjön med det som brukar kallas “ett av världens äldsta yrken”. Inte precis något man förväntar sig att höra mellan en cappuccino och en småkaka. Och definitivt inget som lär dyka upp i nästa kyrkokonsertprogram.

Men vi kan väl nöja oss med den något mer diplomatiska, internationellt gångbara formuleringen.

Persona non grata.

Vi pratade om min förra födslodag. Om väskan från Tallinn. Jag gav bort en fin present men fick ingen själv. Om alla de där gångerna när jag hade ansträngt mig, planerat, ordnat, betalat, rest, väntat, hoppats och försökt. Om konsten att göra allt man förmår och sedan lite till, för att ändå stå där med ett nytt SMS som i princip talar om att man kan dra åt helvete.

Varför lät jag mig bli utsatt för det?

Ja, så kan man förstås ställa frågan. Och det är ingen dum fråga. Tvärtom är den förmodligen en av de få frågor jag faktiskt borde ha ställt mig själv betydligt tidigare.

Men kärlek fungerar inte riktigt som en revisionsbyrå. Man sitter inte där med Excel och räknar ut hur många timmar omtanke man har levererat, dividerar med antalet förolämpningar och konstaterar att relationen nu har passerat den ekonomiskt försvarbara brytpunkten. Man fortsätter. Försöker igen. Tänker att den här gången kanske det blir annorlunda. Att nästa helg blir bättre. Att nästa samtal leder någonstans. Att nästa present faktiskt blir en present och inte ett föremål för en tre timmar lång reklamation av ens personliga existens.

Och till slut har man nästan tillintetgjort sig själv.

Svek. Otroheter. Lögner. Försvinnanden. Återkomster. Nya löften och gamla mönster. Fyra år av människor som ibland tycktes finnas och ibland inte, trots att de hela tiden var alldeles verkliga.

4 Years of Ghosts.

Den låten föddes ur allt detta. Jag är nöjd med både texten och musiken. Inte för att det är särskilt roligt att ha fått materialet till den, utan för att jag faktiskt lyckades göra något av det. Något som säger mer än en lång rad SMS någonsin skulle kunna göra. Musik har den märkliga egenskapen att kunna förvandla sådant man knappt står ut med till något man faktiskt orkar lyssna på.

Och mitt i alltihop fanns kärleken. Det är kanske det mest förbannade av allt. Att man kan fortsätta göra allt, precis allt man förmår, av kärlek till någon som man samtidigt uttryckligen ber att sluta slå på en. Inte med knytnävarna, utan med orden, handlingarna, tystnaden och alla de där små sakerna som till slut inte alls är små.

Snälla. Sluta slå på mig.

Jag minns lättnaden när det äntligen var över. Eller när jag trodde det var över. Julafton 2025. Den där djupa sucken när jag tänkte att nu är det färdigt. Nu får det räcka. Nu kan jag åtminstone börja leva mitt eget liv igen, utan att varje ny dag riskerar att förvandlas till ytterligare ett förhör om något jag gjort, inte gjort, borde ha gjort eller borde ha begripit utan att någon någonsin berättat vad det var. När det enda som återstod var att berätta vad jag blivit utsatt för.

Men det var ju inte över.

Det fanns tydligen mer skit att dela ut. Mer att anklaga mig för. Mer att dra i gång. Och någonstans började jag inse att det kanske inte ens räckte att lämna en relation för att få lämna det som hade hänt i den.

Jag har försökt förstå själva konceptet. Att utsätta en annan människa, någon man trots allt upprepade gånger påstått sig älska, för något som till slut närmast liknar ren terror. Sabotage. Anklagelser som är direkt falska. Nya angrepp, nya konflikter, nya sätt att göra livet till ett helvete. Att slåss med näbbar och klor, långt efter att det egentligen inte längre finns någonting att slåss om. Och för vad? Jag har allt oftare landat i en enda möjlig förklaring: att slippa ta ansvar för sina egna tillkortakommanden. Att hellre sätta eld på hela jävla huset än erkänna att man själv glömde släcka ett stearinljus.

Det är en märklig sorts bokföring. Först får någon annan betala för det som händer under relationen. Sedan får samma människa fortsätta betala efteråt. Ränta på ränta. Inkasso. Kronofogden. Och till sist kommer väl någon och kräver dröjsmålsavgift för att man över huvud taget hade mage att älska människan från början. Tack för kaffet. Det var ju trevligt.

Jag försöker se nyktert på allt det där. Vilket faktiskt är betydligt enklare numera, eftersom jag slutade dricka för länge sedan. Det är nästan lite lustigt. Jag och min bästa vän fattade samma beslut ungefär samtidigt. Två människor som efter ett antal år kom fram till att livet faktiskt fungerar alldeles utmärkt utan alkohol. Klokt beslut. Och betydligt billigare. Pengarna kan man lägga på annat. Småkakor, till exempel. Eller kantareller. Eller varför inte en estländsk designerväska, om man känner för att leva riktigt farligt.

Vi pratade också om alkoholen under de där åren. Om hur mycket hon drack och hur det påverkade både hennes agerande och mig. För sådant stannar ju sällan hos den som dricker. Det spiller över. På kvällarna, samtalen, grälen, besluten och människorna runt omkring. Jag märkte också hur jag själv drogs med. Det blev lättare att dricka än att försöka förstå varför ännu en kväll hade gått åt helvete. Och till slut blir det där nästan normalt, fast det inte är normalt någonstans.

När det momentet försvann ur mitt liv blev det också lättare att sluta. Inte för att jag vill lägga ansvaret för mitt eget drickande på någon annan. Det beslutet var mitt, precis som beslutet att sluta. Men omgivningen spelar roll. Det gör människorna man lever med, vanorna man delar och den verklighet man försöker stå ut med. Och det är faktiskt en ganska underbar upptäckt att man kan få tillbaka både morgnarna och sitt eget omdöme.

Det är väl en av de saker jag tänker mest på numera. Hur mycket man kan vänja sig vid, hur mycket man kan förklara bort och hur länge man kan fortsätta kalla något för kärlek när man egentligen borde ha börjat kalla det för något helt annat.

Allt det där kommer i min kommande bok. Där finns åren, människorna, orden, tystnaden, de märkliga turerna och alla de där frågorna som faktiskt förtjänar att ställas. Till skillnad från varför en låt är sex minuter lång, varför jag har en tatuering eller vem min bästa vän har i sitt eget vardagsrum.

Vi gick hem igen. Det hade blivit mörkare ute. Hösten hade definitivt tagit över och november stod och väntade runt hörnet, som en gammal bekant man egentligen inte hade någon lust att släppa in. Vi hade fått ordning på en del papper, ätit gott, druckit kaffe, skrattat åt idiotfrågor och pratat om sådant som egentligen inte är ett dugg roligt.

Dags att åka hem. Kors och tvärs över halva stan. I morgon är det skoldag. Plugga lite. Estniska. Om det nu är okej? Det finns säkert någon idiotjävel som har synpunkter på det också. Som ska ifrågasätta varför jag lär mig estniska, vad jag ska ha det till och om jag verkligen har rätt att lära mig ett nytt språk. Kanske måste jag ansöka om tillstånd? Fylla i en blankett? Redogöra för mina avsikter inför någon självutnämnd språkpolis? Dra åt helvete! Jag lär mig precis vilket förbannat språk jag vill. Och skulle jag få lust att lära mig klingonska också, så gör jag väl det.

Hem. Klappa katten. Myskväll i soffan. Lite lugn och ro. Då ringer telefonen igen. Den här gången en gammal journalistvän som jag inte pratat med på länge. ”Long time! Hur är det med dig?” Jodå. Long or short story? Det är nästan som om universum vore ett litet pussel som håller på att lägga sig självt, medan jag sitter bredvid och undrar vem fan som har hand om kartongen.

Två timmar senare lägger vi på. Jag tittar på klockan. På katten. På mina estniska glosor. Det blev visst en sådan kväll också. Nåväl. Plugga vidare.

En helt vanlig onsdag, med andra ord.

Växeln, hallå hallå hallå.

Koppla mig 112.

Konsten Att Få Strikt Användningsförbud…

Det är kanske lätt att tro att jag är någon sorts total datawizard om man ser mig arbeta i studion. En gång stod Magnus Bäcklund och kikade över min axel medan jag arbetade. Storögd. Efter en stund kom kommentaren: ”Du har gjort det här förr, va?” Jo. Någon gång.

Jag brukar säga att det i princip inte finns någonting jag inte kan göra i studion. Jag skulle förmodligen kunna hålla clinics i Studio One, eller rentav arbeta som deras produktspecialist. Deras användarforum på Facebook är ungefär det enda forum jag någonsin engagerar mig i, när jag har tid och lust.

Ibland blir jag förvånad över hur lite folk kan och vilka märkliga frågor de ställer. RTFM. Read The Fucking Manual. Ibland dyker det däremot upp frågor som faktiskt är ganska utmanande och kräver några extra varv i tankebanan. Väldigt specifika lösningar på väldigt specifika önskemål. Saker som inte alls är självklara, ens om man har arbetat med programmet i många år.

Sedan har jag mer eller mindre svart bälte i Synchro Arts Revoice Pro. På svenska betyder det att jag kan fixa, laga, justera eller totalt förändra i princip hundra procent av innehållet i en befintlig sångtagning. Tonhöjd, timing, frasering, vibrato. Eller om man så vill, inte ens själva vibratot utan bara övertonerna i vibratot. Det går att operera på detaljer som de flesta människor inte ens vet existerar.

Kan jag få vem som helst att låta som om de kan sjunga? Svaret är JA.

Jag kan naturligtvis inte förvandla Håkan Hellström till David Coverdale. Det är omöjligt. Men nästan. Ge mig två dagar, ett gäng paket cigaretter och obegränsat med kaffe som kan påskynda mitt magsår ytterligare, så ska vi se vad som går att åstadkomma.

Det är lätt att tro att jag är ett datageni.

Det är jag inte.

Jag skriver. Jag är producent. Låtskrivare. Textförfattare. Författare. Jag arbetar med musik, ord, ljud, uttryck och människor. Men när det gäller systemen bakom allting kan jag ingenting.

Zilch. Zero. Nothing.

Domäner. System. Teknik. Koder. HTML. SSL. Fan vet. Jag hör ibland en massa ord fladdra förbi när de människor som faktiskt begriper sådant försöker förklara vad de gör. Jag nickar förmodligen på lämpliga ställen, men det betyder inte nödvändigtvis att någon information har passerat hela vägen fram till hjärnan.

Vi skulle tillverka en hemsida till bandet. En till min bok. Utkast till boken. Jag berättade ungefär hur jag hade tänkt mig att den skulle se ut och fungera. Sedan fick någon annan se till att den faktiskt existerade.

Jag försökte vid något tillfälle läsa på en hemsida om hur man gör sådant själv. Där stod någonting om Easy setup in 10 minutes. Det lät ju alldeles utmärkt. Efter tre minuter hade hela projektet totalhavererat.

Inte efter tio minuter. Inte efter nio. Efter tre.

Jag kom aldrig ens fram till den del där det förmodligen skulle börja bli svårt.

Det finns helt enkelt varken plats, lust, ork eller intresse i mitt liv för sådant där. Jag har andra saker att göra. Saker som jag begriper och som åtminstone emellanåt resulterar i någonting användbart.

Dessutom har jag människor som sköter det tekniska. De kan sådant där. Jag kan annat. Det är en ganska praktisk arbetsfördelning som fungerat utmärkt i många år.

Allting fungerar.

A-OK.

Men så, för någon vecka sedan, skulle jag göra en liten justering alldeles själv. Inte någonting märkvärdigt. Det hade kommit en påminnelse från ett webbhotell om att min debitering snart skulle förnyas för ytterligare ett år.

Jaha?

Men det där använder vi väl inte längre?

Det var jag ganska säker på. Den leverantören var inte längre aktuell, och jag såg ingen anledning att betala för ytterligare ett år av någonting som vi inte använde. Det föreföll vara ett ganska enkelt ekonomiskt beslut.

I meddelandet fanns en länk för den som inte ville förnya sitt abonnemang. Jag klickade på den. Man skulle logga in. Det gjorde jag.

Plötsligt befann jag mig i en miljö med oräkneliga knappar.

Absolut oräkneliga.

Inte en enda av dem hade ens tillstymmelsen till någon terminologi som jag förstod någonting alls av. Det fanns menyer, undermenyer, inställningar, alternativ och symboler. Det såg ut som kontrollpanelen till ett kärnkraftverk, konstruerad av någon som uttryckligen hade bestämt sig för att vanliga människor inte skulle förstå någonting.

Men jag hade ju fått en länk.

Jag klickade på den igen.

TA BORT – SPARA

Jaha. Ta bort. Det var ju precis det jag ville. Jag ville ju inte ha någon ny debitering.

Klick.

Spara.

Klick.

Klart.

Ja, men det gick ju jättebra.

Vad duktig jag är.

Jag kunde nästan känna hur min tekniska självständighet växte. Efter alla dessa år hade jag äntligen lyckats utföra en administrativ åtgärd på internet utan att behöva be någon om hjälp. Det var kanske inte riktigt på samma nivå som att justera övertonerna i ett vibrato, men ändå.

En liten seger.

Två timmar senare skickade jag ett SMS till den som egentligen sköter allting tekniskt.

INGENTING FUNGERAR – HILFE!

Hon svarade att hon skulle kika på det. Omgående. Det var uppenbarligen inte riktigt den sorts meddelande hon hade räknat med att få just den dagen.

En stund senare ringde telefonen.

”Exakt vad har du gjort?”

”Jag vet inte …”

Det blev tyst en stund.

”Du har deletat tre hela domäner.”

”Ja, alltså … men du kan fixa det?”

Ytterligare en paus.

”Jag vet faktiskt inte. Jag har under hela min karriär aldrig över huvud taget hört talas om någon som har lyckats med någonting sådant här.”

Det var ju också ett slags erkännande. Det gick ju bra. Va duktig jag är…

Här hade jag alltså lyckats åstadkomma någonting som en människa med mångårig erfarenhet av tekniska system aldrig ens hade hört talas om. Inte sett. Inte råkat ut för. Inte behövt reparera.

Det krävs uppenbarligen en alldeles särskild begåvning för att lyckas med det.

Jag hade inte bara gjort fel. Jag hade gjort fel på en nivå som tydligen låg utanför den etablerade tekniska erfarenheten.

Det är ändå ganska imponerande.

Framför allt med tanke på att jag inte hade en aning om vad jag gjorde.

Långt senare var problemet löst. Hur det gick till vet jag naturligtvis inte. Jag hörde förmodligen ytterligare ett antal ord som jag inte begrep, och någonstans i andra änden av telefonen utfördes tekniska operationer som jag helst inte ens vill försöka föreställa mig.

Men allt fungerade igen.

A-OK.

Samtalet avslutades emellertid med ett mycket tydligt besked.

Jag fick under inga omständigheter, någonsin, gå in och pilla med en enda parameter igen. Oavsett vad det gällde. Oavsett hur enkelt det såg ut. Oavsett om det fanns en länk, en instruktion eller en stor vänlig knapp som uttryckligen uppmanade mig att trycka på den.

Ingen annan än hon fick röra någonting.

Inte ens Jesus.

Definitivt inte jag.

NÅGONSIN IGEN.

Fel Spår

Söndag. Jag hade lovat att hämta min bästa vän Py på Centralen. Hon var på väg hem från en konsert och hade en hel del packning med sig. Jag skulle ändå iväg och göra några ärenden, så det var inga problem. Bara att svänga förbi och plocka upp henne.

Spår 19. Vagn 1. Plats 1. Första Klass.

Enkelt. Jag hade till och med tänkt vara lite extra hjälpsam och möta henne direkt på tåget. Skickade ett meddelande: ”Jag kommer ombord och hjälper dig med väskorna.” Så långt var allting under kontroll.

Jag klev ombord och mötte konduktören i dörren. Förklarade att jag bara skulle hämta min vän och hennes väskor, på plats 1. Hon log lite och svarade:

– Ja, vi har celebert besök där idag…

Jodå. Det visste jag väl. Det var ju min bästa vän jag skulle hämta. Absolut celebert besök, åtminstone i min värld.

Jag tog ett steg in i vagnen. Plats 1. Precis innanför dörren. Och där satt… Lena PH…

Jag tittade på henne. Hon tittade på mig.

– Nämen hej?

Vi känner egentligen inte varandra. Har aldrig jobbat ihop, men vi har träffats genom bekantas bekanta och kollegor vid olika tillfällen. Tillräckligt för att känna igen varandra och säga hej, men kanske inte riktigt tillräckligt för att jag utan vidare skulle kliva ombord på hennes tåg och erbjuda mig att bära hennes väskor.

Ungefär där började situationen bli en aning märklig.

Genom fönstret fick jag plötsligt syn på Py, och hon på mig. Ungefär samtidigt. Hon satt i ett annat tåg, precis intill det jag befann mig i. Identiskt parallellt fönster mot fönster. Vagn 1. Plats 1. Spår 19 B.

Py tittade på mig. Sedan på Lena PH. Sedan på mig igen. Jag tittade på Py, på Lena och tillbaka på Py. Det uppstod ett sådant där ögonblick när alla inblandade försöker förstå vad fan det egentligen är som pågår.

Py tog upp sin telefon.

Min telefon ringde.

– Varför har du tagit med dig Lena PH för att hämta mig??

– Ja alltså… jo men alltså… näe… vänta… jag kommer…

Det var ungefär så långt min förklaringsförmåga sträckte sig. Jag hade ju inte tagit med mig Lena PH någonstans. Jag hade snarare råkat hämta henne, vilket inte riktigt var samma sak. Och Py satt fortfarande i sitt tåg med alla sina väskor och undrade vad jag höll på med.

Jag sa hejdå till Lena, klev av tåget, gick nerför trappan, genom gången och uppför nästa trappa. Till rätt spår den här gången. Eller rättare sagt rätt del av rätt spår, eftersom det tydligen inte räckte med att ha rätt spårnummer, rätt vagnnummer och rätt platsnummer.

Och där satt Py. Utan Lena PH, men med alla väskorna.

Ja. En alldeles vanlig söndag bland oss som ibland är en smula lätt förvirrade och disträ.

Varför Det Blev Viktigt

De som tillhörde den innersta kretsen undrade aldrig varför jag började skriva min bok. Tvärtom. De hade snarare undrat varför det dröjde så förbannat länge innan jag gjorde det. De visste ju redan. De hade funnits där under åren, sett vad jag gjorde, vad jag försökte göra och hur långt jag var beredd att gå för en människa jag älskade. De hade också sett hur hon behandlade mig under tiden. Hur jag gång på gång försökte få någonting att fungera medan hon gång på gång gjorde det svårare. Och ibland fick jag känslan av att deras största oro inte var att jag skulle börja berätta. Det var att jag skulle låta bli. Att jag ännu en gång skulle ge henne en chans att behandla mig som skit.

Och någonstans i maj 2026 hade frågorna förändrats. Ingen undrade längre när jag skulle börja skriva. Det hade jag ju redan gjort, och utkasten hade vuxit till en berättelse som för länge sedan passerat stadiet av några lösa anteckningar i en skrivbordslåda. Nu handlade frågorna i stället om när jag tänkte börja publicera dem på nätet. När jag skulle låta andra än den innersta kretsen ta del av det som de själva redan kände till. Det var inte längre frågan om jag hade någonting att berätta. Det var frågan om när jag tänkte låta världen läsa det. För det fanns inga tvivel om jag att inte tänkte backa där. Men jag höll på det. Höll på det. Höll på det. Samtidigt som jag skrev. Kapitel efter kapitel. Och samtidigt föddes låtar som Thruth On Paper , Tragic Magic , och Four Years Of Ghosts. Jag hade blivit nykter sedan länge. Investerade i mig själv. Skapade, nästan maniskt, snudd dygnet runt. Jag hade bestämt mig. Jag inväntade bara rätt tecken.

Så kom den utlösande faktorn. En Facebookstory 27:e Maj. Ingenting som jag kunde styra över. Bara agera uitifrån. Sedan fanns ingen återvändo. Jag tryckte på knappen. Det var inte mitt val. Jag hade redan gett för många chanser. Redan gett för mycket tid. Där var alla i den innersta kretsen rörande överens.

För alla de andra, helt oinvigda random nya läsare, var det annorlunda. De hade inte suttit med vid köksborden, hört telefonsamtalen eller sett mig försöka få ihop det som gång på gång föll isär. De mötte berättelsen från början, precis som man möter en berättelse. Med två människor som hittar varandra och med den där nästan löjligt mänskliga förhoppningen om att kärleken, trots allt, ska visa sig vara större än allt annat. I de första kapitlen fanns ju kärlekssagan. Den var inte påhittad, inte tillrättalagd och inte skriven i efterhand för att göra det som följde mer dramatiskt. Den fanns där därför att det var så jag upplevde den. Därför att jag faktiskt trodde på den.

Och kärleken är en märklig religion. Den har sina helgon och sina syndare, sina små altaren av vardagliga föremål och sina högtider som ingen annan människa ens känner till. En kaffekopp kan bli en relik. Ett enkelt godnatt kan få samma tyngd som en ed inför Gud och hela församlingen. Och den som är förälskad kan förlåta sådant som han aldrig skulle ha accepterat från någon annan. Inte därför att han saknar förstånd, utan därför att han fortfarande tror att det goda ska segra. Att det vackra han en gång såg också är det sanna.

Sedan började hon förändra förutsättningarna. Inte med ett enda dramatiskt beslut, inte med en scen där någon slår igen en dörr och publiken omedelbart förstår att föreställningen är över. Snarare genom en lång rad handlingar som var och en kunde förklaras bort, men som tillsammans förändrade hela relationen. Kapitel efter kapitel kom de små glidningarna. Hon gjorde saker jag inte förstod, gav besked som senare förändrades och försatte mig gång på gång i situationer där jag fick försöka förstå vad som egentligen gällde. Det som först kunde avfärdas som missförstånd började återkomma i nya skepnader. Och till slut började läsarna reagera på sådant som jag själv, där och då, fortfarande försökte hitta rimliga förklaringar till.

Det är väl så det onda ibland tar sig in i en människas liv. Inte genom att presentera sig som ont, med horn i pannan och svaveldoftande visitkort, utan genom att låna det godas kläder. Det kommer som ett missförstånd, en dålig dag, en olycklig formulering eller någonting som säkert blir bättre nästa vecka. Och den som älskar står där med sin förbannade välvilja och försöker göra plats åt ännu en förklaring. Till slut har han byggt ett helt hus av ursäkter och upptäcker att han själv inte längre får plats i det. Jag byggde det huset. Men det var hennes handlingar jag försökte hitta plats för.

Redan hösten 2022 fanns det sådant som de oinvigda läsarna senare skulle kalla absurditeter. Vintern 2023 bjöd på ytterligare några nummer i den föreställning som ingen tycktes ha beställt biljetter till. Och när hösten 2023 kom hade hennes sätt att behandla mig förvandlat det som en gång varit besvärligt till någonting som på engelska brukar beskrivas som from bad to worse. Fast även det är förstås en fråga om jämförelsematerial. Det som såg ut som ett haveri hösten 2023 skulle med tiden kunna framstå som en ganska stillsam förövning inför vad som väntade. Och ändå hade vi inte ens kommit fram till 2024. Vad som skulle hända under de följande tre åren skulle få mycket av det tidigare att framstå som rena idyllen, och det som till slut utspelade sig under 2026 skulle föra berättelsen långt bortom allt jag någonsin hade föreställt mig att en avslutad kärleksrelation kunde utvecklas till.

Och det finns en sak som de oinvigda läsarna ännu inte vet. De vet inte hur mycket längre händelserna kommer att fortsätta än det som hittills har skrivits. De vet inte hur många år som fortfarande återstår på berättelsens tidsaxel, hur många gånger det som föreföll vara slutet i själva verket bara var början på någonting nytt. De läser ett kapitel och tror kanske att de börjar ana vart allting är på väg. Men berättelsen har ännu inte hunnit fram till allt det som redan har hänt. De vet ännu inte hur långt hon skulle komma att driva konflikten, eller hur mycket av det som följde som ännu väntar på att bli berättat.

Det är en märklig känsla att sitta med den kunskapen. Att veta vad som väntar runt hörnet medan andra fortfarande vandrar genom en sommarkväll flera år tidigare. Att läsa kommentarer om sådant som ännu verkar möjligt att rädda, när man själv redan känner till de kommande vintrarna. Ibland skulle jag vilja sträcka mig genom texten och lägga handen på axeln på den människa jag var då. Säga åt honom att stanna upp, se sig omkring och för en gångs skull tro mer på det han faktiskt ser än på det han så innerligt hoppas ska finnas där.

Men då hade det blivit en annan berättelse. Och framför allt hade det blivit en lögn.

Någonstans under skrivandet började jag också förändra sättet att berätta. Jag hade från början följt tidsaxeln ganska troget, låtit dagarna komma i den ordning de faktiskt kommit och låtit läsaren upptäcka saker ungefär samtidigt som jag själv hade gjort det. Men efter hand började jag släppa in små glimtar av framtiden. Några meningar här, en antydan där. Ibland en händelse som ännu låg långt bort i berättelsens tid, men som redan hade inträffat i mitt liv. Det var inget misstag och ingen oförmåga att hålla ordning på kalendern. Det var dramaturgi.

Jag visste nämligen något som läsaren ännu inte visste. Jag visste vart berättelsen skulle ta vägen, åtminstone fram till den punkt där jag själv befann mig när jag skrev. Och jag upptäckte att en kort blick framåt kunde förändra allt som stod före den. En till synes obetydlig händelse kunde plötsligt få en annan innebörd. Ett vänligt ord kunde börja skava. Ett löfte kunde få en sorgsen klang långt innan läsaren hade fått veta varför. Det märkliga var att det fungerade ungefär som jag hade föreställt mig. Människor blev inte bara nyfikna på vad som skulle hända. De började läsa det som redan hade hänt med andra ögon.

Det är någonting nästan bibliskt över den sortens efterklokhet. Vi människor tycker om att föreställa oss att allting följer en ordning, att det finns en mening med prövningarna och att den som håller ut tillräckligt länge till slut ska få sin belöning. Vi vill gärna tro att lidandet förädlar oss, att förlåtelsen är större än oförrätten och att kärleken på något vis ska få sista ordet. Det är vackra tankar. De har burit människor genom krig, fattigdom, sjukdom och ett oräkneligt antal söndagsgudstjänster. Men ibland är en oförrätt bara en oförrätt. Och ibland är det enda man får för att ha vänt andra kinden till ännu en örfil.

Det var då jag också började lägga in tillbakablickarna. Långt tillbaka, till tiden innan någon av oss ens visste att den andra existerade. För människor uppstår ju inte den dag de träffas. De kommer dit med sina historier, sina erfarenheter, sina gamla sår och sina mer eller mindre lyckade försök att förstå världen. Ibland bär de på sådant som får betydelse först långt senare. Och ibland måste man gå många år bakåt för att begripa varför två människor, som för ett ögonblick tycktes passa så märkvärdigt bra tillsammans, till slut hamnade så oerhört långt ifrån varandra.

Det hände någonting med kommentarerna också. Till en början handlade de mycket om själva händelserna, om de egendomligheter som dök upp redan under berättelsens första år. Sedan kom frågorna. Varför stannade du? Varför fortsatte du försöka? Varför gick du tillbaka när hon redan hade behandlat dig så illa? Frågorna var begripliga, men de hade också något nästan komiskt över sig. Den som läser en historia i efterhand har ju den stora fördelen att kunna se vart vägen leder. Den som går på vägen har sällan samma utsikt. Särskilt inte när han är förälskad och fortfarande tror att nästa krök ska föra honom hem.

Efter hand förändrades tonen. Från frågan om varför jag hade stannat började kommentarerna allt oftare handla om varför jag till slut hade börjat skriva. Eller snarare att man nu förstod varför. Det var en förskjutning som betydde mer för mig än jag först insåg. Inte därför att jag behövde någon publik som höll med mig om allting, utan därför att berättelsen började bära det som jag så länge hade haft svårt att förmedla. Människor som inte hade känt oss, inte varit där och inte vetat någonting från början kunde följa förloppet och själva se hur deras förståelse förändrades.

Men de hade fortfarande bara kommit en bit på vägen. Den innersta kretsen befann sig någon helt annanstans. De visste vad hon hade gjort under 2023, vad som fortsatte under 2024 och vad som ännu pågick under 2025. De visste hur jag hade känt, hur jag hade försökt och hur mycket av mitt liv jag hade lagt på att få någonting att bli bra. De kände också till det som följde under 2026, när hon enligt min uppfattning började försöka sabotera det jag byggt upp och skapa problem kring mitt skrivande. Och den bittra ironin var att hennes försök att stoppa berättelsen i stället gav den ytterligare kapitel.

Och där någonstans finns kanske den verkliga förklaringen till varför allt detta blev så viktigt. Inte i lusten att skriva, för den har alltid funnits. Inte heller i glädjen över att människor läser, även om det förstås är märkvärdigt att se en berättelse lämna skrivbordet och börja leva sitt eget liv. Det handlar om något betydligt enklare och samtidigt betydligt svårare. Att det som hände faktiskt hände. Att det hon gjorde mot mig inte ska försvinna in i den där bekväma tystnaden där allting till slut blir ett missförstånd, en olycklig omständighet eller två människor som helt enkelt inte passade ihop.

För visst hade det varit enklare att tiga. Det hade säkert varit bekvämare för henne också. Man hade kunnat lägga åren i en låda, stänga locket och kalla det för att gå vidare. Men jag har aldrig riktigt förstått varför just tystnaden så ofta betraktas som det vuxna och värdiga alternativet. Som om det vore finare att låta det som varit viktigt bli osagt. Som om hennes handlingar skulle bli mindre verkliga bara för att jag slutade berätta om dem.

Det finns för övrigt någonting djupt motsägelsefullt i människans förhållande till sanning. Vi uppfostrar våra barn att tala sanning, vi svär eder på den, vi skriver den på domstolarnas väggar och sjunger om den i kyrkorna. Men när sanningen blir obekväm förväntas den plötsligt uppföra sig som en väluppfostrad middagsgäst. Inte tala för högt, inte störa ordningen och framför allt inte nämna det där som alla runt bordet helst vill glömma. Den ska gärna vara sann, men helst inte märkas. Och allra helst ska den gå hem innan kaffet serveras.

Jag började inte skriva för att jag hade slutat känna. Jag började skriva därför att jag fortfarande kände, och därför att åren hade lämnat efter sig alldeles för mycket för att kunna reduceras till några trötta meningar om att livet ibland tar märkliga vägar. Det fanns kärlek där. Det fanns förhoppningar, skratt, förtvivlan, försoningar och nya sammanbrott. Det fanns sådant jag är stolt över och sådant jag önskar att jag hade förstått tidigare. Och det fanns en människa som jag under mycket lång tid var beredd att göra nästan vad som helst för. Det var hon. Det var henne jag älskade. Och det var hennes sätt att behandla mig som till slut gjorde det omöjligt att fortsätta som förut.

Kanske är det först när man ser hela den resan som man förstår varför jag inte tänker sluta berätta. Varför nya kapitel fortsätter att komma, varför jag återvänder till gamla händelser och varför jag ibland lägger ett helt dygn på att få några sidor att säga precis det jag vill att de ska säga. Inte för att vinna tillbaka tiden. Den är förlorad och kommer aldrig igen. Men för att den inte också ska förlora sin betydelse. För att det som en gång var mitt liv åtminstone ska få finnas kvar som min berättelse om det.

Det finns ett begrepp inom psykologin som jag allt oftare återkommer till. Sunk cost fallacy. Felslutet som får människor att fortsätta investera i någonting bara för att de redan har investerat för mycket för att kunna acceptera förlusten. Man fortsätter inte längre för att vinna, utan för att slippa erkänna att man förlorat. Och någonstans där börjar skillnaden mellan hennes väg och min bli ganska tydlig.

Jag fortsätter därför att jag fortfarande ser ett värde framför mig. Berättelsen växer, människor läser och nya kapitel ger det som hänt en plats i historien. Hennes fortsatta försök att stoppa mig får mig däremot att misstänka att hon drevs av någonting helt annat. Att hon redan har lagt så mycket kraft på att få tyst på mig att hon inte längre förmådde acceptera att det inte hade fungerat. Varje nytt misslyckande blir då ett skäl att försöka ännu en gång.

Och det är här ironin blir nästan outhärdligt vacker. För varje gång hon försöker stoppa berättelsen riskerar hon att ge mig ytterligare någonting att berätta. Hon försöker begrava det förflutna och fortsätter samtidigt att skriva dess fortsättning. Hon bär ved till den eld hon vill släcka, medan jag får ännu ett kapitel att lägga till de andra. Det är två människor som fortsätter framåt, men med en avgörande skillnad: jag ser fortfarande någonting att vinna. Hon kanske framför allt ser någonting hon inte står ut med att förlora. En märklig sorts självuppfyllande förbannelse, där varje försök att släcka elden innebär att hon bär dit ännu en famn ved.

Men det finns också en gräns för vad jag tänker låta den här historien ta ifrån mig. Jag har redan förlorat år som aldrig kommer tillbaka. Jag har burit på förhoppningar som till slut blev tyngre än sorgen över att de inte infriades. Och jag har fått lära mig att det ibland är betydligt svårare att försvara det man älskat än att försvara sig mot det man hatar. Kärleken kräver nämligen någonting som hatet sällan behöver bekymra sig om. Den kräver att man vågar vara sårbar. Att man öppnar dörren och låter någon annan få tillgång till sådant som ingen människa borde använda som vapen.

Och den gränsen går också vid min egen berättelse. Jag tänker inte låta den förbli oavslutad. Jag tänker inte låta den försvinna i tystnaden, begravas i glömskan eller reduceras till några bortglömda dokument på en hårddisk. Tvärtom. Jag tänker se till att den blir färdig, att den blir upptäckt och att den når långt utanför den krets som redan vet vad som hände. Jag har investerat år av mitt liv, tusentals timmar av arbete och delar av mig själv som jag aldrig kommer att få tillbaka. Men jag tänker inte låta också det gå förlorat.

Och det är här skillnaden gentemot sunk cost fallacy blir avgörande. Jag fortsätter inte därför att jag är oförmögen att acceptera det jag redan förlorat. Jag fortsätter därför att jag fortfarande har någonting att vinna. Därför att det jag skapat har ett värde, därför att berättelsen ännu inte är färdigberättad och därför att jag har både viljan, förmågan och möjligheterna att föra den hela vägen fram. De förlorade åren är förlorade. Kärleken är förlorad. Den framtid jag en gång trodde på kommer aldrig att bli verklighet. Men det som återstår tänker jag inte frivilligt lämna ifrån mig också.

Jag tänker inte kasta bort det jag har byggt bara för att någon annan skulle föredra att det aldrig hade funnits. Jag tänker inte låta någon annans önskan om tystnad avgöra hur många kapitel min berättelse ska innehålla, när den ska avslutas eller hur många människor som ska få möjlighet att läsa den. Jag har redan betalat ett pris som jag aldrig hade accepterat om jag från början hade vetat vad som väntade. Att dessutom avstå från möjligheten att göra någonting bestående av det vore inte att gå vidare. Det vore att låta förlusten bestämma också över framtiden.

Och det tänker jag inte göra. Jag har förlorat tillräckligt. Det som återstår att skapa, avsluta och föra ut i världen tänker jag inte överge. Inte för att jag måste rättfärdiga det som redan har kostat mig så mycket, utan för att jag fortfarande vet precis vad jag vill åstadkomma.

Berättelsen ska bli färdig. Den ska bli läst. Och den ska inte tystna bara för att någon önskar det.

Jag tror fortfarande på det goda. Inte som någon from förhoppning om att världen till slut ska ordna allt till det bästa, utan som ett medvetet val att inte låta det hon gjorde förstöra allt det som ännu kan bli. Jag tror fortfarande på kärleken, trots att jag vet vad den kan kosta. Och jag tror fortfarande på värdet av att berätta, även när berättelsen gör ont. Kanske är det där det sakrala och det profana till slut möts. I en människa som kan stå med hjärtat i handen och svära så att kyrkfönstren skallrar, men ändå vägra förneka att det en gång fanns någonting heligt i det han försökte rädda.

Så nej, jag tänker inte låta hennes önskan om tystnad bestämma var berättelsen ska sluta. Den började som en kärlekssaga, fortsatte genom hennes handlingar till någonting jag aldrig hade kunnat föreställa mig och blev till slut en berättelse som jag inte längre kunde låta bli att skriva. De oinvigda har ännu långt kvar att läsa. Den innersta kretsen vet varför. Och jag vet varför jag fortsätter.

Sanningen ska fram. Sanningen ska ut. Inte därför att det förflutna går att förändra, utan därför att framtiden fortfarande tillhör dem som vågar göra någonting av den.

Hon berövade mig mitt livs kärlek. För det var henne jag älskade, och det var också hon som genom sina handlingar förstörde det jag hade velat bygga tillsammans med henne. Inte bara en relation, inte bara en gemensam framtid, utan hela den märkliga och underbara föreställningen om att två människor faktiskt kan hitta hem hos varandra. Jag hade öppnat dörrar som jag inte öppnat för någon annan. Gjort plats för henne i mitt liv, i mina tankar, i mina drömmar och i den framtid som jag under så lång tid fortfarande trodde var vår. Och längs vägen fick jag uppleva hur hon gång på gång försökte spotta och pissa på både mig och det som en gång hade varit vackert mellan oss. Kanske trodde hon att jag till slut skulle böja huvudet, hålla käften och låta allting försvinna. Som om det som hade varit mitt liv bara var någonting man kunde sopa undan efter stängningsdags.

Det kanske hade fungerat i en liten mellansvensk stad. Om mannen hon haft en relation med råkade vara bilhandlare, med välputsade begagnade bilar på gårdsplanen, kaffebryggaren på kontoret och en tillvaro där de flesta sorger åtminstone gick att hålla någorlunda åtskilda från arbetet. Kanske hade han inte älskat lika våldsamt. Kanske hade han inte investerat lika mycket av sig själv, eller byggt lika stora delar av sin framtid kring henne. Han hade kanske skakat på huvudet, dragit en djup suck och sörjt en vecka. Eller två. Eller inte alls. Sedan hade han gått tillbaka till sina inbyten, sina finansieringslösningar och sina kunder som ville pruta ytterligare fem tusen på en Volvo som redan var för billig. Den före detta relationen hade blivit ett samtalsämne vid lunchbordet mellan tre bilhandlare. Kanske två gånger. Sedan hade någon berättat en roligare historia, kaffet hade kallnat och livet hade fortsatt ungefär som förut.

Och det hade kanske varit alldeles utmärkt. Det finns människor som kan lägga en kärlek bakom sig som man lägger undan en gammal vinterrock. Den har tjänat sitt syfte, den passar inte längre och det finns ingen anledning att fortsätta bära omkring på den. Andra stoppar den längst in i garderoben och hittar den tjugo år senare, tillsammans med en gammal biobiljett och ett fotografi som plötsligt gör ont på ett sätt de hade glömt var möjligt. Vi människor är olika. Vi älskar olika, sörjer olika och har olika sätt att förhålla oss till det som en gång betydde allt.

Men jag är inte den där bilhandlaren. Inte som människa, inte i mitt sätt att känna och definitivt inte i vad jag hade investerat i henne och i oss. Det handlade inte bara om tid eller pengar, om resor, planer och alla de praktiska ansträngningar som går att räkna samman och skriva in i en prydlig liten kolumn. Det handlade om år av känslor, förhoppningar, förtroende och en envis tro på att kärleken fortfarande var värd att försvara. Jag gav henne inte bara en plats i mitt liv. Jag lät henne bli en del av det liv jag ville leva. Och det är en alldeles för stor skillnad för att kunna avfärdas med en axelryckning och en kopp automatkaffe.

Dessutom finns det ytterligare en skillnad. Jag har tillbringat större delen av mitt liv med att uttrycka sådant som inte låter sig sägas i ett vanligt samtal. Genom musik, texter, melodier, berättelser och alla de märkliga konstnärliga omvägar som ibland kan föra en människa närmare sanningen än de rakaste orden. Jag kan skriva om det som gör ont. Jag kan ge sorgen en melodi, ilskan en rytm och minnena ett språk. Jag kan låta en händelse bli ett kapitel, ett svek bli en sång och en förlorad förhoppning bli någonting som lever vidare långt efter att själva förhoppningen har dött. Och jag har dessutom möjligheter att nå ut med det jag skapar. Till människor som aldrig träffat mig, aldrig träffat henne och aldrig hört talas om oss, men som ändå kan känna igen någonting av sina egna liv i det jag berättar.

Det är kanske där hon gjorde sin största felbedömning. Om hon föreställde sig att jag skulle reagera som någon som bara ville glömma, hade hon missförstått både mig och det jag kände. Hon hade inte bara en människa framför sig som älskade henne. Hon hade en människa som kunde förvandla det han upplevde till musik och litteratur, som hade både viljan och möjligheterna att låta berättelsen nå långt utanför den lilla krets där allting en gång hade utspelat sig. Hon kunde ta ifrån mig den framtid jag drömde om tillsammans med henne. Men hon kunde inte ta ifrån mig mitt språk, min musik eller min förmåga att göra någonting av det som blev kvar.

Och kanske är det den mest förbannade ironin av alla. Att hon genom att förstöra det jag allra helst hade velat bevara också gav mig en berättelse som jag aldrig hade önskat behöva skriva. Att det som skulle ha blivit ett gemensamt liv i stället blev sånger, kapitel, minnen och en offentlig berättelse som fortsätter långt efter att kärlekssagan upphörde att vara en kärlekssaga. Jag hade mycket hellre haft henne kvar om än givetvis under inga förutsättningar dom omständigheter som jag då tillät och accepterade. Jag hade mycket hellre skrivit musik om lyckan än berättelser om vad som hände när den försvann. Men jag fick inte välja det ena utan att förlora det andra. Och när hon väl hade gjort sina val återstod mina.

Det var fel kille.

Jag ger mig inte.

En Annan Sorts Självmedicinering

Det finns faktiskt en särskild glädje i att få saker hemkörda till dörren. I synnerhet när man har beställt något som man verkligen ser fram emot. Och den här gången handlade det varken om sprit, vin eller öl, precis som alla dom andra 8 månaderna som nykter, utan om en imponerande samling örtteer.

Kamomill, pepparmynta, Balans Matsmältning, Salvia, Rölleka, God Natt och Sleepytime Extra. Tillsammans med diverse magmediciner och annat som skulle göra tillvaron lite behagligare. En hel liten arsenal av välbefinnande, prydligt förpackad och levererad utan att jag ens behövde lämna bostaden.

Enkelt. Bekvämt. Gott. Nyttigt.

Det slog mig att det här faktiskt var en ganska betydande förändring i mitt liv.

Tidigare hade jag lagt avsevärda summor på alkohol för att döva den nedbrytande framfarten av mitt ex och försöka göra verkligheten åtminstone tillfälligt uthärdlig. Det fungerade väl ungefär så länge som det tog att konstatera att flaskan var tom och verkligheten fortfarande fanns kvar.

Och det var dyrt. Betydligt dyrare än att beställa hem en mindre botanisk trädgård tillsammans med magmediciner och diverse andra preparat. Dessutom hade alkoholen den egenheten att den inte direkt gjorde magen lyckligare, vilket möjligen kan förklara varför jag numera sitter här med kamomill och pepparmynta.

Det är nästan rörande när man tänker på det. Förr kunde en hel kväll gå åt till att försöka glömma en människa med hjälp av alkohol. Nu kan samma kväll ägnas åt att fundera över om jag ska välja kamomill, pepparmynta eller något som heter God Natt.

Och det bästa av allt är att örtteet inte skickar några svartsjuka SMS, ställer in några dejter eller förklarar att hon är singel om andra frågar. Samt även tillämpar det i praktiken.

Det står bara där i koppen. Varmt, väldoftande och förhållandevis billigt.

Vilket, vid närmare eftertanke, är betydligt mer än man kan säga om vissa andra erfarenheter. Den erfarenheten som var dyr på alla sätt. Såväl själsligt som ekonomisk. Men trots allt skrev alla kapitel i min bok jag jobba på och la grunden för en djävla massa bra popmusik som redan finns utgiven.

Kreativ Insomnia

I går kväll kröp vi upp och såg på film, jag och Astorman. Mitt i filmen började jag nicka till, men på något sätt gick det över. Ett par filmer senare insåg jag att det inte skulle bli någon nattsömn. Fortsatte skriva i stället. Fler kapitel till min bok om vad jag blev utsatt för.

Dom där nätterna är ganska vanliga. Dom då jag plötsligt vaknar. Eller inte alls kan somna. Det är kanske för många tankar. Eller nåt annat. Men statistiskt sett är jag vaken betydligt mer än jag sover.

Klockan hann bli sex på morgonen. Örtte. Stekt ägg.

Pratade med Py. Jodå, hon var vaken. Klockan hann bli sju, sedan somnade jag, enligt min kontors-Mac. Vaknade till vid elva igen och lyckades somna någon timme till.

Nu sitter jag här. En glad katt. Kaffe. Tur man har ”flextider”, så man slipper en måndag med ”sömnlös och måste jaga upp”.

En dusch skulle nog kännas bra. Och kanske något litet pyssel hemma.

Jag har förvisso en fruktansvärt bra städerska så det är mycket som inte behöver göras.

Hon dammsuger inte bara. Hon skakar mattor. Torkar golv. Snyggar till kök och badrum. Hon tvättar dessutom. Mattor. Sängkläder. Bäddar rent. Men lite pyssel kan man ju göra ändå. Till exempel plantera om någon blomma. Vika lite kläder. Sortera alla papper jag tydligen lyckas riva runt med. Sätta in i pärmar. Jag har ändå som förutsättning att försöka hålla det trivsamt hemma. Och pyssla hemma är trevligt. Precis som laga mat. Även om jag sällan gör det när jag är ensam. Det blir ganska mycket Foodora…

Men allt det där gör ju ingenting.

Dom säger jag är “oerhört produktiv”. Och det stämmer nog. Min bok är nu passerad 1000 sidor. Och det kommer nya låtar. Men lite “fria tider och få måsten” hjälper såklart upp för någonsorts skapande själ som ska berätta om hur själen blev mosad.

Jag ger mig inte.

Om det blir sömn i natt, eller om det blir flera kapitel skrivna, det får man se…

Språkpolisen

Py har fans av alla sorter. Det är en av fördelarna med att ha skrivit låtar som människor envisats med att bära med sig genom större delen av sina liv. Ibland bär de dem dessutom bokstavligen.

En kvinna hade köpt en T-shirt med Stad i ljus som tryck på den. Där stod en rad ur texten: ”Och då är resans slut, det enda som vi minns.”

Det var bara ett problem. Kvinnan var språkpolis. Hon påpekade det tydligt. Inte en sådan där halvhjärtad språkpolis som muttrar över särskrivningar på Facebook och sedan går vidare med livet. Nej. Hon hade minsann hittat ett fel. Ett riktigt fel. På en T-shirt. Med en textrad ur en av Sveriges mest kända sånger.

Det stod ju: resans slut. Det skulle naturligtvis vara: resan slut.

Hon hade därför gjort vad varje ansvarstagande medborgare gör när den svenska grammatiken utsätts för ett uppenbart övergrepp. Hon hade hämtat en svart tuschpenna. Sedan hade hon strukit över s:et.

Problemet var bara att det var just det där lilla s:et som gjorde meningen korrekt från början. ”Resans slut” betyder slutet på resan. Det är genitiv. Resan har ett slut. Resans slut. ”Resan slut” betyder däremot resan är över. Det är en predikativ konstruktion där är får förstås ur sammanhanget: resan är slut.

Två fullt fungerande svenska konstruktioner. Bara inte samma konstruktion. Och definitivt inte samma mening. För originalet: ”Och då är resans slut, det enda som vi minns.” betyder ungefär: Och då är slutet på resan det enda som vi minns. Tar man däremot fram sin svarta tuschpenna och genomför språkpolisens ingripande får man: ”Och då är resan slut det enda som vi minns.” Och då uppstår nästa lilla problem. Fortsättningen ”det enda som vi minns” blir plötsligt ganska egendomlig, eftersom den inte längre har samma självklara nominalfras att syfta tillbaka på.

Resans slut är en sak. Ett substantivuttryck. Någonting som mycket väl kan vara det enda som vi minns. Resan slut är däremot ett påstående om resans tillstånd. Den är slut. Grattis! Och sedan står ”det enda som vi minns” kvar bredvid och undrar vad faan i hela helvetet som hände med resten av meningen.

Det är sådant jag tycker om. Inte att människor har fel. Det har vi allihop hela tiden. Jag har haft fel om saker sedan ungefär samma morgon jag lärde mig prata och ser ingen anledning att bryta en fungerande tradition. Det fascinerande är ögonblicket när övertygelsen blir större än kunskapen. För kvinnan hade inte bara tänkt: Undrar om det där verkligen är rätt? Hon hade upptäckt felet. Analyserat felet. Fastställt den korrekta lydelsen. Och därefter verkställt domen med permanent svart tuschpenna. Det är en särskild sorts mänsklig prakt.

Det hade trots allt funnits några möjliga kontrollstationer på vägen. Man hade kunnat läsa meningen en gång till. Fundera över vad den faktiskt betyder. Slå upp genitiv. Fråga någon. Eller, i ett riktigt desperat ögonblick, överväga möjligheten att personen som skrev texten kanske faktiskt visste vilket ord hon ville skriva. Men nej. S:et skulle bort. Och bort kom det.

Det finns förstås någonting väldigt modernt över detta, trots att svart tuschpenna är en tämligen analog teknologi. Numera har vi maskiner som gör ungefär samma sak i industriell skala. De hittar information, missförstår den, kombinerar den med annan information och presenterar sedan resultatet med den självklara pondus som bara den fullständigt ovetande riktigt kan uppnå.

Människan behövde åtminstone köpa en tuschpenna. Artificiell intelligens kan stryka över s:et på hela internet före frukost. Och kanske är det därför jag tycker så mycket om historien om T-shirten. För någonstans finns fortfarande detta lilla svarta streck över ett s. Ett monument över en av människans mest välutvecklade förmågor: Att upptäcka ett fel som inte finns. Att rätta det. Och därmed se till att det gör det.

Py skrev rätt från början. Språkpolisen såg till att det blev fel.

Och då var resans slut, det enda som vi mindes.

Det jag minns, eller kanske snarare tar med mig, är det tragikomiska i att det någonstans där ute nu går omkring en självutnämnd och ganska beskäftig språkpolis i en T-shirt med ett grovt språkligt fel tryckt över magen. Ett fel hon själv har orsakat med svart tuschpenna, därför att hon var helt säker på att hon rättade det.

Det är nästan vackert på något sätt. Inte felet, naturligtvis. Men det fanns ju inte förrän hon skapade det…

Den Musikaliska Metamorfosen

Jag vet faktiskt inte själv exakt när det hände.

Den första låten om henne skrev jag hösten 2023. Den var egentligen inte ens särskilt mycket om henne, utan mer om den sorts förvirring som uppstår när någon beter sig på ett sätt man intuitivt känner inte går ihop, men ännu inte har tillräckligt med data för att förstå. Den var mer allmängiltig än personlig.

Efter episoden med nummerbytet på krogen och daten kom en ganska sorgsen ballad. Fortfarande inte särskilt konkret. Fortfarande i det där universella territoriet där heartbreak lika gärna kan vara fiktion som verklighet.

Sedan blev det tyst ett tag.

Det märkliga är att när skapandet väl återkom, gjorde det inte det linjärt. Först var det månader mellan låtarna. Sedan veckor. Mot slutet kändes det nästan som om varje ny episod producerade sin egen refräng i realtid.

2025 kom låten om att plocka upp smulorna efter hennes framfart. Där hade perspektivet förändrats. Nu stod det ganska tydligt att berättaren inte längre var en diffus figur, utan den som blivit utsatt. Att “partnern” i texten inte längre var ett romantiskt mysterium, utan den som orsakat skadan.

Det var också första gången hon reagerade.

Och nästan paradoxalt följde jag upp det med något helt annat. En kärleksförklaring till henne som människa, som väsen. En låt om hennes konst, hennes ursprung, våra resor, det där märkliga ljuset jag alltid tyckte fanns kring henne. Som om jag i ena andetaget anklagade henne, och i nästa fortfarande dyrkade henne.

Det är kanske där helheten börjar bli psykologiskt märklig.

För om någon bara skulle höra de sista låtarna, skulle de kunna tro att allt började i vrede. Men det gjorde det inte. Det började i fascination. Beundran. Nästan idealisering. Hon var färg, ljus, konst, mystik. Något större än bara en människa.

Sedan kom saknaden. Sorgen. Frånvaron.

Men därefter skedde något som jag inte själv såg medan jag stod mitt i det Texterna förändrades inte bara i antal. De förändrades i funktion. Från början beskrev de hur jag kände. Sedan började de beskriva vem hon var.

Det är en ganska obehaglig förskjutning när jag ser den i backspegeln.

Det började med den beskrivande texten av hennes ständiga “jag är singel om andra män frågar”. Kanske var det hur jag frustrerat slagits mot detta, en gång tid, utan någon som helst förståelse från hennes sida för hon hon sårade, som skapade “behovet” av att få ur mig det hela. Jag vet faktiskt inte själv. Den bara blev.

Det var även den första demon jag skickade henne som inte bemöttes med hennes vanliga “hon tyckte om det” utan som resulterade i ett totalt bakupsparkamnde om hur jag skrev. Ändå reagerade jag inte.

Hon gick från att vara den frånvarande älskade till att bli föremål för psykologisk analys. Undvikande. Emotionellt otillgänglig. Dubbla budskap. En människa med två ansikten. Någon som dolde saker. Någon som flyttade skuld från handling till min reaktion på handlingen.

Det var som att perspektivet bytte riktning.

Från introspektion till diagnos.

Från sorg till åtal.

Och kanske det mest obehagliga: ju mer konkret innehållet blev, desto mer ökade produktionstakten.

Det var inte bara så att jag skrev fler låtar. Jag skrev hårdare låtar.

Tidiga texter kunde ha handlat om nästan vem som helst. Sena texter kunde nästan inte ha handlat om någon annan.

Det finns en ganska tydlig intern progression när jag ser på materialet idag.

Först:
du är vacker, du är fantastisk, jag älskar dig.

Sedan:
du är borta.

Sedan:
du är skadad.

Sedan:
du ljuger.

Sedan:
du skyller ifrån dig.

Och till sist:
jag berättar sanningen.

Det är inte en särskilt smickrande utvecklingskurva. Det krävdes en extern person för att jag ens skulle se den.

Att det som vuxit fram inte längre bara var musik, utan ett sammanhängande emotionellt universum med återkommande teman: lögner, skuld, undvikande, saknad, vrede, ansvar, sanning.

Och kanske var det just helheten som blev problemet.

En enskild poptext om svek? Fullständigt normal.

Två? Fortfarande normal heartbreak-pop.

Men när ett helt kluster av låtar börjar peka i samma riktning, med samma figur, samma konflikter, samma moraliska axel, uppstår något annat.

Ett narrativ.

Och narrativ är farligare än enskilda låtar.

Min mest välvilliga inre tolkning hade kanske varit att hon, om hon faktiskt tog in helheten, skulle känna:

Jag betydde väldigt mycket. Och det här gick väldigt fel.

Men i hjärtat tror jag inte att det var så det landade.

Plötsligt kändes det inte alls bra.

Samtidigt finns den obekväma motfrågan.

Hon visste från dag ett vad jag var. Att jag skrev musik. Skrev texter. Att jag alltid bearbetat livet genom skapande. Att människor, relationer, omgivningar och erfarenheter förr eller senare letar sig in i konsten.

Och i hennes fall vände hon upp och ner på hela min värld. Flera gånger.

Så frågan kvarstår.

Hade jag inte rätt att uttrycka vad jag kände? Och om det var ett stort problem att jag skulle skriva om svek – varför då svika? Och om det var en “stund av tillfälliga brister i omdöme” – varför inte be om ursäkt innan det blev totalt infekterat?

Å andra sidan försökte jag trösta mig själv, eller kanske snarare rättfärdiga, med att hon högst troligt inte lyssnade.

Fredag 06:00

Hur många timmar har gått nu? Jag vet faktiskt inte längre. Tillräckligt många för att torsdagen ska ha hunnit bli fredag och klockan stå på sex på morgonen medan två människor fortfarande är vakna.

Båda jobbar. Eller försöker jobba. Eller gör någonting som åtminstone liknar arbete när man har varit vaken fem, sex timmar för länge och hjärnan sedan länge har lämnat kontoret utan att meddela resten av kroppen.

På FaceTime rinner tårarna.

Inte lite blank i ögonen. Inte en dramatisk paus för effekt. Tårar som bara fortsätter rinna medan samtalet fortsätter, timme efter timme, långt efter den punkt där normala människor säger god natt och går och lägger sig.

Vi pratar om Gud. Gud som i Hon. Varför säger folk “han”? Vem har bestämt Gud är en man?

Om twin flames. Om livet och kärleken och den där nästan outgrundliga samhörigheten som ibland kan finnas mellan två människor och som är fullständigt omöjlig att förklara för någon som står utanför den.

Sedan pratar vi om någon serie på Netflix. Eller om katten.

Det är kanske just det som gör samtalet verkligt. Ena minuten Gud och meningen med livet, nästa minut någonting fullständigt vardagligt på en streamingtjänst. Sedan tillbaka igen, rakt ner i de stora frågorna som ingen av oss egentligen har några svar på.

Fyrtio år av vänskap.

Det är nästan obegripligt i sig. Fyrtio år av olika liv, olika människor, katastrofer, framgångar, förälskelser, separationer, musik, arbete och allt det där andra som hinner hända medan man långsamt blir någon annan än den man var när man träffades. Om att vara “rockstjärna”. Eller popsnöre. Turnéer. Sporthallar. Ishallar. 10000 i publiken…

Och ändå sitter vi här.

Fredag morgon. Klockan närmar sig sex. Två människor som borde sova men som fortsätter prata därför att det finns nätter när sömn helt enkelt känns mindre viktig än att försöka förstå vad fan livet egentligen håller på med.

På FaceTime rinner fortfarande tårarna.

Trasig.

Det är nog det enklaste ordet. Inte arg just då. Inte stridslysten. Inte intresserad av nästa drag, nästa dokument, nästa statistik eller nästa förbannade sak som måste lösas.

Bara djupt, djupt ledsen.

Och på andra sidan skärmen sitter någon som känt mig i fyrtio år.

Det löser ingenting.

Men klockan sex en fredagsmorgon behöver kanske inte allting lösas.

Ibland räcker det att någon fortfarande är kvar.

Och någonstans under de där fyrtio åren finns också sakerna. Minnena. Musiken. Föremålen som egentligen inte går att ersätta därför att deras värde aldrig satt i vad de kostade.

En av dem är guldskivan.

En guldskiva för musik som blivit en del av Sverige. En sådan där sak som hängt med genom decennier och som inte bara tillhör människan som har den på väggen, utan också berättar om någonting som väldigt många människor har sjungit med i, dansat till och burit med sig genom sina egna liv.

Och om det måste postas, då kommer också den delen att postas. Att “hon” slog sönder en nationalskatt. Den där guldskivan. Och andra saker med en historia som sträcker sig betydligt längre tillbaka än den här fullständigt vansinniga konflikten.

Konsten att totaldemolera en relation. Och bli avskydd av en nation? Bravo! Applåder! Fel kille?

Men inte bara det. Även Nelson Mandelas uppskattning för stödet till ANC.

Grattis!

Kanske betydde det inte något för en berusad, galen kvinna. Som vägrade stå för sina misstag. Ta ansvar. Men för andra, som jag, betydde han någonting. Att skaka hand med honom.

“En” tavla hon slog sönder. Eller snarare en halv inredning. För att jag bad henne gå när hon erkänt hon varit på date med sitt ex. Ett ex som försökt våldta henne efter avslutad relation. Och som hon lät tafsa på henne på samma date. Oerhört osmakligt. Oerhört dåligt omdöme säger dom flesta…

Jag önskar fortfarande att ingenting av det här hade behövt bli en offentlig berättelse. Jag önskar att fredagsmorgonen klockan sex hade handlat om Gud, twin flames, Netflix och fyrtio års vänskap och ingenting annat.

Men historien blev inte sådan.

Inte mitt val.

Jag ger mig inte.

Video

Video är effektivt. Budskap med musik fungerar på ett annat sätt än bara text. En anställd gjorde några snabbjobb, och nu finns de sju första filmerna klara för Wild Women Of Wongo.

Sju olika filmer med sju olika låtar. Ungefär en minut vardera, små smakprov som går ut via Instagram och Facebook Stories. Redan har det blivit massor med tittare och delningar.

Not My Choice. Brand New Start. Truth On Paper. Breaking Whats Left. Pillowcase. Four Years Of Ghosts. I Dont Have A Boyfriend.

Lite Roger Waters-style över det hela. Musik, bilder och ord som tillsammans skapar ett ganska koncentrerat emotionellt tryck. De är laddade och intensiva, var och en på sitt eget sätt.

En minut räcker ganska långt när man inte försöker berätta allting på en gång. En film kan säga en sak, nästa kan komma från en helt annan vinkel och den tredje kan använda en helt annan låt och känsla. Tillsammans börjar de däremot berätta någonting större.

Sju filmer är sju minuter. Det låter inte särskilt mycket, men sju minuter blir ganska mycket när varje minut är byggd för att lämna någonting efter sig. Och det här är bara de första sju.

Det här var planen. Att göra det större, låta text bli bild och låta bilderna få musik. Fler format, fler vägar och fler sätt för budskapet att nå fram.

Och det når fram. Folk tittar och folk delar, samtidigt som räckvidden fortsätter växa. Det kommer fler.

Inte mitt val. Men mitt svar på det som blev mitt val är fortfarande detsamma.

Jag ger mig inte.

Varuhuset

Min bästa vän blev bestulen på sin väska på tåget mellan Malmö och Stockholm i söndags. Inte särskilt roligt. Väskor innehåller dessutom den där märkliga blandningen av saker som var för sig kanske går att ersätta, men som tillsammans innebär att en stor del av ens liv plötsligt befinner sig någon annanstans.

Jag ringde Efterlyst.

De ringde tillbaka och ville göra ett reportage. So far, so good. Sedan ringde reportern och sa: ”Kommer du ihåg mig?” Det gjorde jag.

Och därmed måste vi lämna den stulna väskan på tåget en stund och förflytta oss ganska många år bakåt i tiden. Jag tror 1993 någonstans. Oklart.

Det fanns en gång en TV-serie som hette Varuhuset. I den spelade Sharon Dyall en rollfigur som var sångerska och hade ett band i serien. Någon kom på den fullständigt rimliga idén att bandet naturligtvis borde finnas på riktigt.

Det var ungefär där all rimlighet upphörde. På något sätt hamnade Py och jag i det där bandet tillsammans med en samling människor från teater- och skådespelarvärlden. Johan Hedenberg. Rico Rönnbäck. Peter Dalle. Flinck. Och fler människor som gjorde att en vanlig repetition kunde utvecklas till något som rimligen borde ha krävt både scentillstånd och psykologisk krisberedskap.

En fantastisk samling människor som blev vänner för livet.

Teatermänniskor. Jag älskar teatermänniskor. Musiker kan naturligtvis också bråka, men vi är ofta ganska primitiva. Någon spelar för högt, någon kommer för sent, basisten har glömt kabeln, trummisen tycker att alla andra spelar fel och gitarristen, dvs jag själv, tycker att alla andra över huvud taget är överflödiga.

Teatermänniskor bråkar annorlunda. De gestaltar konflikten. Om någon var förbannad på någon annan fick man inte bara informationen att vederbörande var förbannad. Man fick föreställningen. Kroppsspråk, projektion, pauser, blickar, entréer och exiter. Ibland misstänkte jag att någon snart skulle ropa: ”LJUS!”

Vi åkte i alla fall på turné med bandet från Varuhuset. Bandet hette Plaska Fiskers. Bara det borde egentligen ha varit tillräckligt. Det trycktes dessutom upp T-shirts med texten: “The girls thought they were safe but they didn’t cunt on the return of the Plaska Fiskers.”

Ja. Så var det. Det var en annan tid.

Vi turnerade, spelade och skrattade. Det var fullständigt galet och bland de roligaste sammanhang jag hamnat i. Framför allt eftersom gränsen mellan scen och verklighet ibland kändes högst akademisk när man omgavs av människor som kunde göra en begäran om att flytta en förstärkare två meter till en akt i en pjäs av Strindberg.

Alla dessa utspel.

“Hörde ni va han sa? Va? DEN DÄR? Va? Hörde ni hur han….”

Hela sommaren var en stor teater. Dramaten. Vi enkla musiker i bandet skrattade. Grät. Förvånades. Åt all galenskap.

Sedan gick åren. Väldigt många år. Folk gjorde andra saker och livet hände. Någon fortsatte med musik, någon gjorde TV, någon gjorde teater och någon lade instrumentet på hyllan.

Och i söndags blev Py bestulen på sin väska på tåget mellan Malmö och Stockholm. Jag ringde Efterlyst. Dom ville göra reportage. Telefonen ringde och reportern presenterade sig.

”Kommer du ihåg mig?”

Basisten. Basisten i Plaska Fiskers. Han hade lagt basen på hyllan för många år sedan. Nu jobbade han som reporter på Efterlyst.

Och någonstans där känner jag att cirkeln inte bara slöts. Den gjorde en fullständig jävla piruett, bugade mot publiken och gick av scenen.

Teatermänniskor. De kan faan aldrig bara avsluta normalt.

Och än en gång blir jag påmind om vilken märklig vänkrets jag har. Människor precis överallt. I alla läger.

Den där märkliga blandingen av att från början vara en Djursholmssunge. Lundsberg. Enskilda Gymnasiet. Sedan addera att farsan köpte en gitarr till sin grabb.

Ouch

“Jag fixar detta.”

Ouch…

136 Wechsler och en jävla massa envishet. Och en massa personal…

Didn’t see that one coming.

Ha en bra dag. 😏

Dvärgkuk! Loser!

Vill du ha min halvätna macka åxå?

Man skulle kunna tro att någon vid det här laget hade börjat förstå sambandet. Men det vore kanske att ha orimligt höga förväntningar.

Jag vill fortfarande inte se det där kommentarsfältet.

Du har inte en jävla aning om vad du låst dig mot.

God natt.

Jag ger mig inte. Inte mitt val.

Att Hantera Efterblivna

Jag börjar misstänka att någon missade mitt kåseri The Cube. Det är synd, för jag hade faktiskt ansträngt mig för att förklara hur det här fungerar. Men det är tydligen svårt att förmedla information till människor som är så upptagna med att anmäla saker att de inte hinner undersöka vad de egentligen anmäler. Lika svårt som att förklara för en totalt efterbliven dvärgkuk,

Nu har vi nämligen nått en ny nivå av administrativ begåvning. Man har lyckats rikta klagomål mot en hemsida på en server där den aktuella sidan aldrig har funnits. Inte tagits bort, inte gömts undan och inte tillfälligt stängts av. Den har aldrig funnits där över huvud taget.

Det är en prestation som förtjänar ett eget diplom. Gärna inramat och upphängt bredvid datorn, så att man har något att titta på nästa gång man funderar på att använda den. För det krävs faktiskt ett visst mått av beslutsamhet för att med sådan självsäkerhet försöka avlägsna något från en plats där det aldrig har existerat.

Men jag ska försöka förklara en gång till.

En hemsida ligger på en server, medan Google har ett eget index där information om hemsidor kan finnas kvar långt efter att innehållet har flyttats, ändrats eller försvunnit. Google kan dessutom visa utdrag ur äldre versioner av sidor som inte längre motsvarar vad som faktiskt publiceras på den aktuella webbplatsen. Så kan man såklart flytta sakr fram och tillbaka. Runt Runt Runt Runt. Runt igen.

Grattis! Dumfaan!

Det betyder att ett sökresultat inte är samma sak som innehållet på den server som för tillfället är värd för domänen. Jag förstår att det här kan vara svårsmält för den som föreställer sig internet som en enda stor låda med en strömbrytare på baksidan. Men det är faktiskt så det fungerar, och det har fungerat så ganska länge.

Sedan kommer vi till det verkligt underhållande. Medan någon ägnar sig åt att anmäla en sida som aldrig har funnits på den aktuella servern, dyker plötsligt en annan sida upp på Google. En annan sida, ett annat sökresultat och ytterligare en möjlighet att upptäcka att internet inte riktigt samarbetar med den som vill bestämma vad andra människor ska kunna hitta.

Jag börjar se framför mig hur nästa arbetsdag kommer att gestalta sig. Först måste man kontrollera om den första anmälan har lyckats få bort den sida som inte finns. Därefter måste man anmäla den nya sidan, undersöka vilken server den eventuellt ligger på och kanske för säkerhets skull skicka samma anmälan till ytterligare några företag som inte heller har något med saken att göra.

Det är naturligtvis ett heltidsarbete. Särskilt om man dessutom måste hålla reda på skillnaden mellan en domän, en server, en sökmotor och en bok. Jag börjar faktiskt förstå varför det verkar vara så ont om tid över till att läsa det som redan har förklarats.

Och medan denna storartade administrativa verksamhet pågår fortsätter jag att skriva. Nya kapitel, nya kåserier och nya låtar. Det är nästan som om en författare och musiker inte automatiskt upphör att vara författare och musiker bara för att någon skickar ett mejl till ett webbhotell.

Ställ frågan till Google AI. Be den om all personlig information, Boom!

Det är här The Cube kommer tillbaka. Man kan flytta innehåll mellan servrar och bygga nya webbplatser, men ett gammalt Googleindex försvinner inte nödvändigtvis bara för att man pekar upprört på en annan dator. Och det som redan har publicerats, lästs eller diskuterats blir inte oskrivet genom att man lyckas stänga en webbplats.

Jag har faktiskt börjat fundera på att erbjuda en liten grundkurs.

Första lektionen skulle handla om skillnaden mellan Google och ett webbhotell, den andra om hur man kontrollerar att det man anmäler verkligen finns där man påstår att det finns. Den tredje skulle ägnas åt den kanske allra svåraste övningen: att läsa en text innan man försöker få bort den.

Någon fjärde lektion tror jag inte behövs. Vid det laget har deltagarna förhoppningsvis förstått att en bok inte heller upphör att existera bara för att man blir arg på bokhandlaren. Men jag är beredd att göra ett undantag för särskilt svåra fall, förutsatt att deltagarna kan skilja på ett bokomslag och en serverhall.

Under tiden har jag annat att göra. Musiken ska färdigställas, boken ska få sina nya kapitel och de nya webbplatserna ska fortsätta utvecklas. Jag kan tyvärr inte ägna hela mitt liv åt att förklara internet för människor som envisas med att anmäla fel server.

Men jag vill ändå avsluta med ett litet praktiskt tips.

Nästa gång ni hittar något på Google som ni inte tycker om, kontrollera först var innehållet faktiskt finns och om sökresultatet fortfarande motsvarar en publicerad sida. Det kan bespara er åtskilliga timmar av meningslöst arbete och kanske till och med ett och annat pinsamt mejl.

Och om det plötsligt dyker upp ännu en sida på Google? Eller tio. Dom tio är resultatet av ditt egna arbete. inte mitt. Dom är KONSEKVENSEN.

Inte mitt val.

Jag ger mig inte.

Såja, såja. Somna om, pojk!

Next Level

Komplettering: Stad i ljus

En komplettering till förra inlägget, eftersom omfattningen försvann lite i berättelsen om guldskivan för Stad i ljus.

Det handlade inte bara om fotografier. Guldskivor. Platinaskivor. Tavlor. Musikminnen och utmärkelser. Bland annat utmärkelser med koppling till Nordman och min bästa väns guldskiva för Stad i ljus. ANC. När jag träffade Nelson Mandela. Han tog min hand. Och det finns bilder på den sönderslagna egendomen från när polisen var på plats.

Och Nordman behöver kanske sättas i perspektiv.

Det här var inte några souvenirer från ett hobbyband som spelat tre torsdagar på den lokala pizzerian. Nordman var ett av 90-talets stora svenska skivfenomen. Debutalbumet sålde omkring en miljon exemplar i Sverige och de tre första albumen tillsammans passerade flera miljon sålda exemplar. Det är den storleksordningen vi pratar om.

Och ändå fanns det en förklaring.

”Det hon slog sönder var fotografier på henne.”

Jaha.

Fotografierna var mina. Mina fotografier, i mitt hem. Att en människa förekommer på ett fotografi innebär naturligtvis inte att fotografiet automatiskt blir hennes egendom och att hon därmed får slå sönder det.

Men sedan uppstår det lilla praktiska problemet med resten.

Hur föreställde guld- och platinaskivorna från Nordman henne?

Hur föreställde tavlorna henne?

Och framför allt:

Hur fan föreställde min bästa väns guldskiva för Stad i ljus henne?

Det är ändå Stad i ljus. Låten som dyker upp när svenskar kollektivt bestämmer sig för att nu jävlar ska det sjungas. Sveriges andra nationalsång, enligt vissa. Guldskivan tillhörde min bästa vän.

Hon har, milt uttryckt, vissa åsikter om att den blev sönderslagen.

Ett samtal till min bästa vän. Ett samtal till Mats. Till Håkan. Försök tysta spridningen dvärgkuk.

Och det är här jag verkligen inte vill se det där kommentarsfältet.

För min bästa vän är inte en anonym bifigur i min berättelse. Hon är en folkär artist med ett eget offentligt liv, en egen publik och en egen möjlighet att berätta vad som hände med hennes egendom.

Om hon någon gång, vilket kan bli ganska snart, väljer att lägga upp bilden på sin egen artistsida och berätta att hon lånade ut sitt radhus till mig och att hennes guldskiva för Stad i ljus blev sönderslagen, då behöver hon inte min bok,

Hon behöver inte mig.

Hon kan berätta själv.

Och jag vill fortfarande inte se det där kommentarsfältet.

Hockeyklubbar. Basketklubbar. Musiker. Publik. Alla människor som genom åren skänkt tröjor, saker och minnen. Alla människor som hyllat henne och hennes gärning.

Sedan finns ytterligare en liten komplikation.

Alla hittar mig via henne. Min bästa vän. Och alla hittar henne via mig. Hon som slog sönder och misshandlade.

Internet har den lite irriterande egenskapen att människor kan söka själva. Det behövs inga avancerade utredningar för att upptäcka vilka människor som arbetat tillsammans, vilka skivor som gjorts och vilka historier som redan finns offentligt.

Det är därför jag under lång tid har hållit andra människor och deras egendom utanför den här berättelsen.

Men det betyder inte att historien inte finns.

Och det betyder definitivt inte att andra människor saknar en egen röst.

Så till den som försöker ”hjälpa”:

Dags att ge upp den här metoden nu, pajas.

För om syftet är att göra berättelsen mindre börjar resultatet bli nästan komiskt.

Anmälningar. Nya händelser. Ny dokumentation. Nya frågor. Nya kapitel.

Berättelsen blir större.

Man skulle kunna tro att någon vid det här laget hade börjat förstå sambandet. Men det vore kanske att ha orimligt höga förväntningar.

Jag vill fortfarande inte se det där kommentarsfältet.

God natt.

Jag ger mig inte. Inte mitt val.

« Older posts

© 2026 Micke Wennborn

Theme by Anders Noren — Up ↑